我是你的瓷儿(2022)
简介：
- 以中国手工瓷装饰历史为脉络，以瓷器的颜值为贯穿点，通过讲述手工瓷器之美，拉近我们与瓷儿的距离。从简单的单色釉，繁衍到五彩交融的各类装饰，青花、斗彩、五彩及现代创新装饰等，依托手工瓷器发展时光轴，次第登场。
演员：
影评：
第一集单色釉。
昌南镇的利坯师傅陈国华，以及他的女儿回家。烧草木灰，调釉上釉。这个故事讲的就是这几个部分。
要想穷烧郎红。互相吐槽的高勇旺夫妻。表面铜元素很容易烧飞了，李其江主任说，在显微镜下可以看出这种挥发性比较大的釉，是两层玻璃夹着一层铜红宝石。缸窑内超过1000℃，开始产生还原气氛，氧化铜渐渐开始还原为铜。想要红色完美，必须稳定升温到1300℃（2CuO+CO=Cu2O+CO2），氧化亚铜就是鲜红色的。如果见烧10度，就会变成铜绿色。如果又超过10度，氧化铜加一氧化碳等于铜加上二氧化碳，这是个化学式。这个铜就容易挥发。
摄影师老包。茶叶末釉颜色多变：鳝鱼黄，蟹甲青，蛇皮绿，古铜彩。辉石晶体是有叛逆个性的。打出来的釉水，丝滑得像热巧克力。
于恬：想建立色彩博物馆，专门卖不同色阶的釉料。三年了，却非常难。理工男的困惑。
第2集，青花。
余山，在造假复制（俗称杀猪）第一村樊家井，喜欢画大场景的人物画，例如像传统的画景德镇的工匠，所谓陶人图。眼睛就是一条线，包括眼珠。手指尖，可以挖死人。确实是一种功夫。
参观博物馆的老黄叫黄国军，教女儿画传统青花。属于典型的保守派，仍然在家烧柴窑，看他画行云流水铃铛杯（应该是落花流水，康熙时产生），先勾出轮廓，笔要稳如泰山，快如刀锋。【第12分钟】提、转、挑，全靠手腕上的劲道。釉色灰头土脸，这是氧化钴的颜色。最重要的分水的步骤，就是饱蘸了釉水后，再斟酌着挤出去。就像墨水，游走于笔尖和泥坯之间，分布到画面上要非常均匀。要把浪花和花瓣尖让出来。真的要十分放松，摒弃凝神。玉窑上供着风火仙师，在他的牌位前，人们加着含油性高的松木，一般是马尾松。开窑时十分慎重，要敬香。
干道甫大哥，这不是指环王中的男主角吗？他喜欢模仿古瓷片，然后用各种笔，用各种笔性，点染，皴擦滑过瓷面。最后出来的效果是很梦幻的。
罗小聪教授的剔青法。在满喷青料然后再进行剔除的时候，就开始产生了油画效果。这与传统是相反的，但是却是一种重要的创新。青花更加自由了。
- 纯色耀目
薄如纸，影青青白釉，白中闪青，若有若无。铁，1250摄氏度釉，反光影青釉，半透明，细细的裂片，若有若无，不知是青还是白。三氧化二铁，石灰粉草木燃烧成釉灰，形成硅酸盐，釉的主要成分。泥坯，浸泡釉水，釉水挂浆，烧制，釉料融化，形成反光玻璃外壳 夫妻，互相吐槽，配合松散 郎窑红铜釉水：铜花（铜元素），草木灰，瓷石，水把釉水吹到泥坯上，风干上沿白边，下沿釉色厚重。脱口，垂足，郎不流显微镜下，两层玻璃夹着一层铜红宝石温度超过1000摄氏度，窑内充满一氧化碳，还原反应，氧化铜中的氧开始流失，红色浮现。升温到1300摄氏度，稳定，欠烧10度，呈现绿色，继续升高10度，铜元素挥发，红转白，只有10度的机会 茶叶末釉表皮呈墨绿色，密布黄色星点。钙镁铁的辉石结晶。粗糙中的细腻。质感源于不稳定燃烧鳝鱼黄，蟹甲青，蛇皮绿，古铜彩
- 万世青花
泥坯上的一缕青樊家井仿古一条街晚上画点自己想画的青花彩，比的是画工，泥坯作画，勾线，填色，侵入釉水，烧制。1310高温，薄且透明的外壳，外壳下的颜色就叫青花青花都是蓝绘画艺术工匠从未死去，他们活在瓷器里，活在一笔一画间氧化钴的颜色历史的车轮碾过，从来不会因为谁而停下时间是用火计算的不同的笔，笤帚，刷子，探索未知重的重，轻的轻，层次丰富，窑变的魅力铁线描工笔青花分水写意绘画剔青，青花料泼洒到泥坯上，剃刀剔除要求进步，本身就是一种进步
- 五彩交融
釉上彩瓷釉烧成了，在上面画画，二次入窑，低温烘烤黑线是珠明料，含氧化钴，烧成后成黑色。红彩使用矾红，三氧化二铁，烧成后橘红色。从来不是中庸，最接地气的彩李磊颍 星期天的乐天集市每个月都有很大的变化，学生的一些创意太棒了 红绿彩，宋朝，釉上彩的1.0。铁、铜。矾红，古大绿 和你有共鸣的色彩一辈子做一些不变的东西也许他是对的，但是我不喜欢他的对，我总是要改一改。梦想，想的时候很美好，做的时候就很现实。重要的是如何克服这些现实，去努力达成自己的梦想。 粉彩不是粉色，是一种粉润的感觉蘸珠明料，在瓷釉上绘制轮廓，刷一层粉底（玻璃白，乳浊剂，凸出瓷釉表面，三维立体的美感）。填色笔赋予底色，洗染笔调节颜色浓淡。洗染技术精准控制色差。 标水，烧制后是荷叶的绿平涂的硬，渐变的软 珐琅就是搪瓷，最初用来防锈装饰金属时，叫珐琅。装饰瓷器时叫瓷胎珐琅。瓷胎珐琅由氧化铅，氧化硼助融。油润的透明质感，像瓷器上的西洋画。中国技术与欧洲技术的混血儿，引进于康熙朝。粉彩表兄弟，相比粉彩，玻璃感更强，更透
- 争奇斗艳
成化斗彩釉下青花和釉上五彩的双拼青花颜料勾勒，上釉，入窑，升温，出炉，青花瓷。瓷釉上再涂各种颜料。矾红，典雅含蓄，油红，活泼明快，黄彩，娇嫩俏皮，最适合勾勒边界，松绿，纯净素雅，用来描摹祥云。成化朝的平涂法，颜料按着青花轮廓均匀覆盖。雍正朝的渲染法，深浅对比，渐变色再次入窑，烧制明看成化，清看雍正 雍正斗彩的终极形态，水绿，苦绿，胭脂红，勾莲纹，折枝花，宝相花，所有颜色都乖乖守在青花双勾轮廓中，边界清晰，轮廓内部颜色又是流动的松弛的，就像水流淌过水渠。 嘉万时期，青花不再承担轮廓线的功能，不再是瓷器的主色调，只是当蓝色使用 成化斗彩天字罐，鸡缸杯御窑，给皇帝烧制瓷器。多的瓷器要被砸碎。康熙十二花神杯，青花加彩 青花画师与填彩师粗制滥造完全就是浪费资源色彩挣脱枷锁
- 瓷上世界
你的画，你的理念代表着你对生活的理解不做东西，感觉就是在浪费生命 有点会不开心啊，我不想以后不开心很有辛苦，很快乐，很有奔头的日子 解构书法的笔画，全新的形式瓷板上的笔画，空间装饰 念念不忘，必有回响
国产纪录片这几年确实是出息了，尤其在传统文化领域，佳作不断。 这不，又挖到一部国人必看的宝藏高分纪录片《我是你的瓷儿》。 众所周知，在英文中“瓷器（china）”与“中国（China）”同为一词，可见中国是名副其实的瓷器故乡。 早在欧洲掌握制瓷技术之前一千多年，中国已能制造相当精美的瓷器。 中国瓷器一度是出口海外的高端奢侈品。
宝藏纪录片《我是你的瓷儿》帮大家轻松补上瓷器方面的知识盲区，涨知识的同时还能提升审美。 让现代人通过美轮美奂的中国瓷器，体味传统美学与匠人精神。 强烈推荐准备去景德镇的人，去之前看看这部纪录片，还能避免踩坑。
我是你的瓷儿
导演: 子健
主演: 喻恩泰 / 李玉刚 / 洛天依
类型: 纪录片 / 历史
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
首播: 2022-06-11(中国大陆)
集数: 5
单集片长: 30分钟
《我是你的瓷儿》请来喻恩泰担任旁白配音，在“吕秀才”斯文调皮的讲述中，一幅跨越千年的瓷器画卷缓缓展开。 不同于传统纪录片的严肃枯燥，《我是你的瓷儿》整体风格诙谐幽默，完全可以纳入电子榨菜的行列。
瓷儿在北京话里有“好朋友，好哥们”的意思。 而瓷器就像我们的老朋友，是天天打交道的器物，同时也是中国传统美学和匠人精神的艺术结晶。 看似普通，却非常神秘，从泥和火中来，却光洁如玉。 是时候重新认识这位瓷儿了。 《我是你的瓷儿》全片共五集：分别是《纯色耀目》《万世青花》《五彩交融》《争奇斗艳》和《瓷上世界》。 带你游览千年瓷都景德镇，走入玲琅满目的瓷器世界，可能会颠覆你对瓷器的认知。 一口气刷完，过足眼瘾。
说到中国瓷器，就不能不提景德镇。 如果说中国是世界瓷器的代表，那么景德镇瓷器就是中国瓷器的代表。 景德镇早在汉代就开始生产陶瓷。 历代皇帝都钦点在景德镇监制宫廷用瓷。 宋真宗用自己的年号命名了这座造梦的城市：景德。
导演关子健，在景德镇扎根八年，专为拍摄瓷器，是一位资深“景漂”。 2017年，他就拍过另一部高分纪录片《手造中国》，为这部纪录片的创作奠定了基础。 景德镇算是四线城市，本该是人口流出地，但景德镇却是人口流入城市。 甚至有不少外国人为了做陶瓷慕名而来，定居景德镇当“景漂”。 手艺人和陶瓷赋予了这座小城特殊的意义。
《我是你的瓷儿》带着观众在景德镇走街串巷，拜访那些藏龙卧虎的手艺人，其中有陶瓷世家的传承者、有摸索新技术的创业者、也有从学徒成为老板的励志故事…… 在一个个短篇故事中，介绍不同流派的瓷器历史。 从简单的单色釉，到青花、粉彩、斗彩…… 瓷器上流淌着的，是色彩挣脱枷锁的历史。
我国瓷器的发展，经历了从简到繁的过程。 由单色到多色，从无釉到有釉，从釉下彩到釉上彩， 逐步发展成工艺复杂的釉下与釉上合绘的五彩，斗彩。 《我是你的瓷儿》开篇就介绍了瓷器初期的美学：单色釉。 不得不为古人的审美折服，琳琅满目的颜色，从古朴优雅到明艳大方，让人大开眼界。
单色釉就是表面没有任何图案的纯色瓷器。 古时候的釉色都是用天然的矿物着色，所以色彩自然古朴，艳而不俗。 中国最早出现的瓷器——青瓷，就是一种单色釉。 素雅的青灰色和蓝灰色，满满的高级感，不输现在流行的莫兰迪色。
单色釉的每一种颜色都代表了一位皇帝的喜好。 宣德皇帝喜欢绿，就有了绿釉。 康熙皇帝喜欢红，就有了郎红、茄皮紫。 皇帝喜欢什么颜色，景德镇就是什么颜色。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”，杰伦的一首歌让青花瓷火遍大江南北。 青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是景德镇四大传统名瓷之一。 出现于唐代，元代成熟，明清时成为主流瓷器产品之一。
青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰。 再罩上一层透明釉，经高温烧制而成。 钴料烧成后呈现独特的青蓝色花纹，也就是我们熟悉的青花瓷。
片中采访了几位风格迥异的青花瓷手艺人。 有走传统路线的，也有用现代技法搞创新的。 像是学习康熙青花画法的余山，还原景德镇烧瓷七十二道工序，他就是传统青花瓷手艺人。
也有搜集古董青花碎瓷片，从古人的创作中寻找创作灵感的艺术家干道甫。 他将水墨融入青花瓷创作，让人耳目一新。
还有将版画与青花瓷结合的陶瓷大学教授罗小聪。 别出心裁地创作出青花瓷版画，让这门古老的手艺跻身现代艺术的行列。
除了稳重古朴的青花瓷，还有一类五彩斑斓的瓷器是最受欢迎的。 张扬的红、诱惑的粉、臊哒哒的绿、明晃晃的金…… 摆在那儿就是一道风景，拿在手里就是一片荷塘。 是瓷器的艺术、更是绘画的学问，它叫釉上彩。
釉上彩就是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘画，然后二次入窑，低温固化彩料而成。 最看重的是绘画技巧，是一门很考验画功的陶瓷艺术。
纪录片拜访了彩瓷界的大师李磊颖。 她擅长在陶瓷上绘制中国传统风格的婴戏图， 娴熟的笔法比在纸上作画还溜。
这些可爱到犯规的形象，被陶瓷赋予了一种温润透明感。 是纸上绘画所没有的质感，这就是彩瓷的魅力所在吧。
景德镇最内卷的行当最终比拼的，都是美术功底，各个手艺人都有专攻的方向和擅长的题材。 崔迪就是画鱼的高手，她将海底世界搬到了洁白的瓷器上。
她采用的是一种叫红绿彩的技法，历史能追溯到宋朝，是釉上彩的1.0版本。
在景德镇，画粉彩的始终透着一种画家的崇高。 细微色差都可以通过粉彩洗染技术精准控制，粉彩赋予了陶瓷工匠前所未有的自由，让他们跻身画家行列。
马未都曾在抖音直播间展示了几件精致的陶瓷茶碗：“这些小杯都是用粉彩画的，画到了一个极限，跟雍正时期的官窑没有什么区别。”
这些小粉彩瓷杯都来自同一个窑口——江西景德镇的徐窑。 徐窑创始人徐志军，已经钻研了24年粉彩工艺。 他想找一个可以数十年坚持做好的手艺，不会轻易而变的手艺。 这就是景德镇的匠人精神。
在工匠代代相传的景德镇，“景二代”可不好当。 李珏鸣创作的彩瓷，经常被老父亲嫌弃。 但他还是定期将自己的彩瓷作品放在匣子里，恭恭敬敬捧去给父亲指导。
别看被老父亲批评，但李珏鸣的手艺其实不赖。 他将雍正年间的一个荷花玉壶春上的纹样，运用到盖碗上，成品十分惊艳。 细腻的笔触和淡雅的构图，令人观之忘俗，果然严师出高徒。
从一枚写着“天字款儿”的瓷片，到一件百花盛开的瓷瓶。 从成华到雍正，走过的不止一个个帝王的姓名。 瓷器上流淌着的是色彩挣脱枷锁的历史，也是艺术观念解放的历史。 传承与创新，像两枚齿轮，驱动着人类文明的前行。
在《我是你的瓷儿》中，我们看到那些令人赞叹的瓷器上。 有莲花绽放、有男女宴饮、从一双翅膀到一片天空、开满野花的山峦、蓝色的山峰、喧闹的集市……
莫不如说，瓷器是用手艺创造的幻想世界。 片中有句话说得非常妙：由一双眼创造，另一双眼拥有。
如果没有瓷器上的那些颜色，我们该如何度过漫漫无聊的黑夜。 如果没有瓷器，我们的民族，或许只是史书上的黑白分明。 瓷器浓缩着中国的古往今来，历经千年岁月，历久弥新。 《我是你的瓷儿》就是这样一部好看又动人的纪录片，不仅科普了瓷器知识，也拉进了我们与瓷器的距离。
最令人动容的是，中国作为瓷器的故乡，继承了前辈工匠的才能和耐心。 片中那些默默做瓷的手艺人们，有着现代难得一见的沉静。 他们对待瓷器的态度就像对待自己的孩子，而不仅仅是营生手段。 看完这部纪录片，禁不住会很想去景德镇走走看看。 感受那久违的中国工匠精神。
*本文作者：RAMA
好看，值得一看，挺精美的，但是只有陶瓷艺术，要是拿出一集讲陶瓷最新科技成果就好了，特种陶瓷、高新技术陶瓷是缺失的，现在国际竞争很激烈，希望展示一下陶瓷科技人的努力，放一些最新前沿的成果。没有陶瓷科技是很可惜了。 记得多年前在一场科技展上见过陶瓷弹簧、航天陶瓷，可以应用在各种极端环境，完全颠覆自己对陶瓷的固有印象，好厉害的。