后来的我们(2018)
简介：
- 大学生林见清（井柏然 饰）与同乡方小晓（周冬雨 饰）在春运的火车上相识，两个北漂青年开始了共同的奋斗生活。东北小城的除夕夜、中关村的电脑配件城、下雪的北京街道、地下通道的小贩、出租屋的各色租客都见证了他们的喜怒哀愁，在情感上屡次被骗的小晓终于与刚毕业的见清走到了一起，一年又一年，不管生活再不如意他们都一起回家，在见清父亲（田壮壮 饰）开的小餐馆里吃年夜饭，亲密的就像一家人。可是随着时间的消逝，两个人开始有了分歧，恋爱、分手、错过、十年后重逢.......后来的他们再也回不去了。
演员：
影评：
周冬雨长了一张没有被生活摧残过的脸，所以她可以在每一部电影里天真无邪，然后被生活撕裂，又在下一部电影中满血复活。好的导演只用在适当的时候撕裂这张脸，就可以让观众感到真实的痛苦。
不过我觉得电影滥用了这张脸。明明是后来的我们，最后却只有后来的林见清。
方小晓呢？
相对于电影所展现的林见清相对完整的社会关系和人生经历，电影对于方小晓的刻画几近潦草。她的母亲一闪而过，她没有自己的朋友，甚至久别重逢后，她，除了坐经济舱一个确定因素，观众和林见清对她的现在都一无所知。
这作为刘若英这位女性导演的作品实在有些诡异，更合理的解释可能是，女文青刘若英希望塑造男人眼中的小晓，甚过真实的小晓。
我很喜欢林见清和方小晓在一起的时候，年轻人恋爱时眼睛都会放光，那种相濡以沫，是很真实的甜蜜。但电影的前半段和后半段有着明显的差距，如果说前半段的两个人还在写实，后半段的两人就开始沉溺在导演的自我表达中，逐渐崩坏。
电影的后半段，连两个人的争吵分离都表现得支离破碎，这种破碎在于它并不打算告诉你林见清和小晓真实的心理状态，只能看到他们的对抗。对抗世界，对抗彼此，我们不知道这两个角色为什么明明如此相爱却要如此伤害，只能笼统地将其称之为“作”。
然后穿插着看着黑白镜头下的井柏然和周冬雨，听他们矫情地问着“你爱过我吗”？
雪地里为了点题出现的对话出现得非常突兀，是一段为了表达而引起的发问，难道当年不是因为确认爱着才感受到幸福吗？为什么要在多年后再度确认？
唯一的解释是，导演太想摇着观众的肩膀说——看看吧，周冬雨是白月光啊！
为了体现这段白月光，电影让林见清的父亲给小晓写信，让林见清在之后的婚姻生活表现得毫无幸福感，好像拥有着周冬雨的林见清才是闪光的，之后的他被抽走灵魂了。
至于小晓，我们只看到她在多年见面后的面无表情，泪流满面，看到她只在回忆过去时才开心的笑。这些年她过着怎样的人生毫无意义，她只为多年后的重逢存在着。
这部电影，真的配不上周冬雨这张青春的脸。如果说林见清尚且能从这段感情中找到了做游戏的灵感，小晓却只是得到一段情伤，并且在多年之后依旧未愈，它为了成就伤痛而被迫让她表现伤痛，实在是太浪费了。
人生第一次想中途离场的电影居然献给了《后来的我们》，没想到躲过了《栀子花开》，却栽在了这一部上，那么问题来了，是什么支撑着我坚持看完呢，原因是我一直觉得有那么多的明星为它站街，预售过亿的电影，一定有什么过人之处。当我的朋友告诉我还有40分钟就结束了，不会有什么好看的，我还是傻逼的认为我应该看完，然而这部电影用它惨无人道的矫揉造作狠狠的打了我一个大耳光，到最后基本上对电影绝望了，但秉持着看完电影才有资格吐槽的原则，强忍着心理不适和三观崩裂的风险看完了。
怎么说呢，这部电影的基调很稳，非常之稳。比如矫情造作的人物人格，男主说他觉得女主很特别，因为女主喝酒、骂人、打牌，我去你他么从小到大没见过女生是吗？会喝酒、骂人、打牌的女生遍地都是好吗？傻逼吗你；还有女主都最后了，男主说有房子住，有钱花然后你还矫情个屁啊，你俩是他么刚认识是吗？对方到底是什么人心里没点儿13数吗？然后几年之后又搁那儿如果如果的，我他么想打爆你俩的狗头，滚一边儿矫情去；再比如没事找事的态度，时不时吵个架，发个疯，女主说每到跨年遇到男主准没好事，对不起我不同意，你俩一直都没啥好事儿，不过你俩要是学会温和一点的话，说不定就会走到最后了（不过也许也不会，毕竟男主是个觉得女孩子喝酒，骂人打牌就很喜欢的傻逼）到处炸裂三观的剧情安排，男主作为计算机系的大学生居然去买碟，多年之后重逢的女主都知道男主结婚有孩子了还不打算放过，我也真是real不懂，总之看完这个电影我觉得自己的三观还在真是万幸了。现在只想问问刘若英导演，知不知道晚节不保四个字怎么写，她是问隔壁梁静茹要的勇气吗，拍的这么烂还敢上映，关键是还有一票明星为它站街，我写完这些就去查一下到底都有谁说它好看，以后这些人的作品都好好考虑一下，毕竟怎么烂还敢昧着良心说好，他们的三观炸裂成什么样、审美烂到什么了地步。希望看了电影的好好洗洗眼睛，没看的别浪费时间和金钱了，这破电影不值得
讲北漂的，我一直不爱这种讲着情怀却无病呻吟的片子，打着情怀的幌子拍个那么长的mv，不累么。
整片冗长，全程坐下来腰疼，两位主演演的北漂爱情故事并没有那么感人，剧情也啰嗦，人物刻画不足，好似台词堆砌出来，金句很多但反倒让人觉得有些架空，拍个mv就好了，拍啥电影啊。
演的最好的田壮壮演的老爸的那封信，有点意思。
如果不是我有一段时间没去影院，猫眼也刚好组织了见面会活动的话，我不会去看这部电影。
不是说看了这电影觉得不好，而是没看之前，我就已经对国产爱情片不抱任何希望。
近几年，别说拍好，能算得上合格的都很少。
哪一部在豆瓣打开，不是四分五分？
现在的国产爱情片全都一副德性。
几个三流编剧生硬拼凑出来的故事，找不到半点真实感；
随处可见的霓虹灯装饰搭建起来的粗糙场景，美其名曰复古情怀，而实际上除了在声色场所，你压根在其他地方找不到痕迹；
烂俗无下限时刻透露着直男癌气息自以为搞笑的黄段子，好像只有这么拍才符合国情；
还有尴尬到爆、矫情到死、强行感人的正能量，
该有的细节找不到，没必要的想法一大堆。
如果电影院可以按下快进键，我都不知道自己要快进多少遍。
既然没有快捷键，那我宁愿选择不看。
带着这样的心态，或者说现状本是如此，我不觉得刘若英能拍得多好。
而事实上，她也确实没有拍得很好。
整体缺点明显。
电影想要表达的观点太多太散，整体节奏混乱还不紧凑。
导致你观影后，没法明白导演真正想表达一个什么样的态度，就像男主一样懵逼，不知道女主到底想要的是什么。
瞬间想脑补一下男主的咆哮体：“你不是想要嫁给北京人吗？想要北京户口吗？喜欢有钱人吗？现在我有车有房，啥都不缺了，你想要什么我都可以给你，你却说你不要我？我特么真的不懂你！”
嗯，电影的主要问题就是没有明确和突出地输出一个价值观。
所以，如果你能从电影里悟出个什么道理，那只能归功于你过往的经历，或者，你的想象力。
好，说完这些，我终于要来转折了。
虽然这电影有结构上和主旨上的问题，但是哪部电影没有问题？
这世上本来就不存在十全十美的电影，豆瓣排名最高分电影《肖申克的救赎》9.6分，这么棒，还不是照样有人不买账。我特意算了下，一共一千零二十个人给了一星差评。
想说，权衡一部电影的好坏，其实很简单。
无非是将它自身优点和缺点去对比，优点只要明显多于缺点，那就是一部不差的电影。
然后对比完自身，你再纵向地和过往其他同类型电影对比，就可以得到一个更加合理的答案。
显然，比起目前大多数国产爱情片，这片已经好很多。
前面提到的那些烂俗伎俩，这片几乎没有，我们能看到的更多是贯穿始终真挚的情感。
是这些真实到好像是我们自己的情感被拍出来一样的东西打动了我。
可能你会说，卖黄碟，说一堆日本AV女优的名字，还有俩人的床戏，这和那些烂片没区别吧？
对，没错，是有这些情节，但你要看导演拿捏的程度。
床戏不等于瞎恶心人的黄段子，重点要看你怎么拍，你拍这个的目标是为了引起观众的生理反应，还是纯粹为了故事需要，其实大家一眼就能看出来。
Ok，要开始剧透了，请自行选择是否继续阅读。
继续说床戏。
等了太久，无论是精神上，还是肉体上，他们都非常渴望和对方成为一体。
啥也不用多说，眼神对上了，嘴唇便顷刻碰到了一起。
随后便是火急火燎地拉起对方的衣服，井柏然和周冬雨俩人抱着彼此滚到了床上。
背景音乐响起。
镜头切换成了航拍的画面，我们看到他们生活在逼仄的北京出租屋里，镜头慢慢往上升，周围是和他们仅仅一块木板作为一墙之隔的邻居。
我不能说我没有看到性，但我知道导演想让我们看到更多的是人们生活里、情感上的困境。
电影全片就是围绕着各种“困境”展开。
周冬雨饰演的女主方小晓是穷人家的孩子，没啥学历，却有一个想闯荡的心。
2007年，在北京返回老家过年的绿皮火车上，丢了火车票，被井柏然饰演的男主林见清捡到了，从而相似，成为了朋友。
方小晓一心想着找个北京户口的男朋友，这样就可以在北京这座大都市扎根。
林见清在北京读游戏专业，毕业后却做着各种奇怪的工作，始终没混出个名堂。
林见清一边吐槽着方小晓的历任男友，一边心甘情愿当着备胎。
我以为是林见清先喜欢方小晓。
但其实，也许早在火车上相遇的那一刻，方小晓就已经喜欢上了林见清，比林见清更早。
方小晓表面上目标很明确，而事实上她压根就没明白自己想要的什么。
所以才会在十年后，哭着说自己错过了，错过了那个她真正爱的人。
她说着“I Miss You”不是我想念的意思，是我错过你的意思。
这样需要解释的对白其实挺尴尬的，还要痛哭流涕更是不能理解。
多年后，如果我有机会和曾经爱过的人相遇，我情愿对话流于表面，也不想出现如此难堪的画面，当然最好是永远都不要再相见，没有比这更好的结局。
电影用两条时间线展开叙述，一条是2007年火车上第一次相识，一条是10年后，也就是2017年飞机上的偶遇，画面很有创意地用了黑白色调，对比着过去彩色画面加了滤镜的美好回忆。
故事从07年讲到08年，再到09年，10年……分分合合，一年又一年持续地讲述下去，不时地跳回来17年，他们偶遇了便和着观众一起回忆过去。
打动我的都是回忆里那些很细微的地方。
有一幕，是他们在等公交车，天气挺冷，他们穿着棉袄，一讲话，能看见嘴里呵出来的热气。
等了很久，车还是没来。
林见清把方小晓抱起来，让她坐到栏杆上，估计是怕她站累了。
方小晓也许领会了林见清的用意，也许只是因为突然被抱起来，带着手套的双手摸起了林见清的头发，把自己脸贴上去，眯着眼开心地笑。
随后又环抱着林见清的脖子，借着拉力，往后仰着头，看着这个车水马龙的城市。
那一刻的他们是穷的，但穷得开心，穷得幸福。
他们对未来还充满期待。
有一次因为卖黄碟，林见清被抓入狱，过年没回家，方小晓替他回去看望他老爸，骗老人家说他是因为工作太忙没法回来。
后来出狱了，方小晓去找他。
他们走在落满枯叶的林间大道上。方小晓二话不说，掰过来林见清的脸，就对着他的嘴亲了上去。
我觉得那一刻方小晓的爱是伟大的，我吻你，是因为我爱，但我也希望可以给你力量。她希望林见清能振作起来。
还有被迫搬家的那次，因为实在带不了太多东西，他们把沙发扔掉了。
沙发不仅仅是沙发。 沙发是他们过往爱情的见证。
就好像你搬家的时候，把前任送给你的大公仔扔掉了一样的道理。
有些东西在那一刻就已经彻底消失不见了。
后来林见清终于有钱了，买了房，叫了方小晓回老家和林见清老爸吃年夜饭。
“我房子都装修好了，到时候你们一起搬过来。”
他老爸不想搬，俩人吵了起来。“那是你的好日子，我的好日子在这。”
方小晓把林见清拉到屋外说他不应该这样做，他却觉得自己没有错，“我们当初分手，不就是因为我没房子吗？”
方小晓说他不懂，湿着眼眶，转身离开。
他明明不懂你，却还自以为很懂你。
你想要的他未曾给过你，你不想要的，他却以为是你所渴望的。
当初和他分开，从来就不是因为嫌弃他穷，此刻的他仍然不懂。
再后来，林见清谈了新的女朋友，过年带她回家，老爸已经老眼昏花看不清了，但是牵过女孩手的那一刻，他就知道这不是方小晓，那一刻他的内心是恍惚和失落的。
我想大多数期待美好故事结尾的观众，内心也是如此。
但是爱不到想要爱的人，其实才是人生的常态。
为你上九天揽月，下五洋捉鳖的人，你可能会遇到，但一定不会是我。
“我真希望时间就停在现在这，就永远停在这。”
方小晓和林见清好的时候，说过这句话。
这句话表达的真相是，时间永远都在流逝，它不会为谁停留一丝一毫。
2017年，偶遇的时候林见清问方小晓：
你有没有想过，如果那时你没有和我分手呢？
如果我们一起坚持到最后呢？
如果我当时足够有钱，
我们住进一个有大沙发的大房子；
如果我们当时就是不管不顾，
我们就是结婚了呢？
方小晓回他：
如果当初我们没有分手，
那我们之后也会分手。
如果当初我们冲动领证，
那现在已经离婚很久。
如果当初你一夜暴富，
那你已经有十个小三。
如果我们能坚持到最后，
那你就不会事业成功。
后来的我们什么都有了，
却没有了我们。
这世界哪来那么多如果？
没有了原本那些遗憾，也会出现新的遗憾。
这电影好的地方，就在于它对这些或美好或不美好的回忆做了真实又细致入微的刻画。
虽然细节多而散，甚至构不成一个完整的故事。
但却也是这些细节才更还原和接近普通人爱情的样子，它们真实地存在每一段恋情里。
只要你真心爱过，你很难不被这些可以勾起你记忆的画面打动。
就像奶茶所说的那样，她拍的是每个人的爱情故事，她希望观众会觉得拍的就是自己。
这电影讲的故事，你可以说和奶茶无关，因为拍的不是她的故事，
但你也可以说和她有关，因为她拍的就是每个人的故事，包括她自己。
至于奶茶和陈升的故事，我觉得就没有必要去过多讨论了。
爱一个人本身是没有错的，表达对一个人的爱也是没有错的。
当然前提是建立在不破坏别人家庭的基础之上，所以电影的结局没毛病。
最后补充一点，后来林见清和方小晓一起去了酒店的情节，总让我想起王小波在《黄金时代》里写的王二和陈清扬的故事。
他们也是分开多年后，再次相遇，然后在酒店里聊起过去。
陈清扬说，人活在世上，就是为了忍受摧残，一直到死。
想明了这一点，一切都能泰然处之。