剧情是没啥好说的,但里面的服装设计可是不得了。Disney 这次下重手请来 Jacqueline Durran 来做服装设计,看来是直指明年的奥斯卡服装类大奖了。
Jacqueline Durran 这么多年在世界范围内各个颁奖礼中收获了 22 次提名, 16 次中标,包括 3 次的奥斯卡提名,当中凭借 Anna Karenina《安娜·卡列尼娜》拿下了 2013 年的最佳服装设计。
虽然 Emma Watson 最近的人设有一点崩了,但无可否认,Disney 若想将男权倾向明显的童话体系里演化成现代买账的故事,女性独立是不可或缺的一部分。
Emma 明显是目前最好打的一张皇牌,是适合 Belle 这一角色的最佳人选,Jacqueline 也希望借由新的服装设计来展示一个更具现代女性精神的 Belle。
1991 年的动画版 Beauty and the Beast 当年非常受欢迎,迷倒了一代少女心,当年各个玩具公司都迫不及待将里面的服装一套又一套地换到自己的产品身上。
所以当 Durran 接受真人版电影服装制作的邀请时,整项工作的重点不是推土重来创造新的形象,而是放在如何将动画版精美的服装设计带到真实的世界上,如何在原来版本的基础上根据实际场景和不断推进的现代女性精神进行优化和改造。
01 开场的蓝色连身裙就是一个非常明显的开始,Belle 并没有穿着寻常的平底鞋子,取而代之的是靴子。18世纪常见的口袋设计也有,但 Durran 将其设计在服装的最外面,看起来就像是一个工具腰带一样,里面装着各式各样的工具,以方便 Belle 在村子里快速完成各种杂活。
Belle 也习惯将裙子束到裙带之中,你可以看到 Belle 穿的是那个年代最常见的灯笼裤。
这种可以外露的灯笼裤同时也让 Belle 不被裙子本身所约束,可以随时根据情况调整裙子的高度,种种元素都旨在暗示 Belle 追求自由的精神。
重建蓝色连身裙是一个复杂又矛盾的过程,动画版蓝色裙子太过于概念化,线条简单,在现实中未免有些单调。
在不违背原来服装色调的前提下,Durran 希望在真人版的服装上加上更多细节设计,比如上身增加的薄纱围肩细节,既兼顾了法国 18 世纪时期的服装特点,又能更好地带出 Belle 女性化的特征。
02 这件黄色的晚礼服是全剧花时最长、也是媒体讨论最多的一件。
无论在动画版还是真人版,这件晚礼服都是电影焦点所在。真人版用丝质的透明硬纱面料缝制而成,点缀着金色碎叶和闪亮细节,和城堡舞厅的融入一体。
SWAROVSKI 施华洛世奇更提供了 2,160 颗水晶给 Jacqueline 作配饰之用。
整体风格一致的前提下,Durran 在廓形上做了非常大的改动,弃用紧身胸衣,比之动画版的挺拔造型,真人版整条裙子看起来相当的轻盈。
不止是裙子,当晚 Belle 身上的所有配饰如羽毛发饰、金银丝项链等都是和充满魔法和生命力的城堡互相呼应的。
Emma 甚至也穿黄色系的上衣来配合宣传。
03 原版里的红斗篷也完美还原了。
04 去城堡找爸爸这一场景的斗篷也是还原度将近 95%~~~
05 还新增了小碎花~~~
06 在影片前半段,王子变成的野兽基本都裸着的(或者躲在披风之下)。刚开始你在这头野兽身上是看不到任何人性的,但随着他慢慢地坠入爱河,曾经裸奔的怪兽也开始温柔、关注起自己的衣着了。
Durran 必须要让整件衣服极具拉伸性,因为要跟着怪兽移动,这就是要求服装设计组额外和视觉组、模具组、替身演员、当然还有大表哥本身一起合作。
甚至于他的胡子都是一个挑战,因为它随着移动会挡住领口的设计。
07-08 我!快!要!变!成! Luke Evans !的!迷!弟!了!论油嘴滑舌,Gaston 敢认第二,没人敢称第一,而且也少有男士这么关注自己的行头。这个自负的反派角色标志性的红色,灵感来自于 18 世纪的军队制服风格。
Luck Evans 扮演的 Gaston 总是希望成为众人的焦点,所以这件极具装饰性的红色长夹克在电影里出现的频率可是相当的高。
09 原来作为大键琴师的 Cadenza (下左)的服装必须要和他张扬的性格匹配,18 世纪皇室御用演奏家风格就再合适不过了。但 Durran 在此基础加入了一些细节以让 Cadenza 和整个城堡的风格看起来不至于过于格格不入,比如金色蕾丝质地的面料和衣服上面的绣花。
Madame de Garderobe 的服装虽然也非常华丽,但远远不及 Cadenza 的复杂和精细。作为被施法成为衣柜的 Garderobe (上右)服装散发着与城堡同样气息的奢华和绚丽,在廓形上也必须是挺括的(这样在魔法变幻过程中才不致于过于突兀),据说穿上衣服的 Audra McDonald 在拍摄空隙都没有办法坐下来休息。##
不要随便和人强调你有内在美,因为比起外在美,内在美是一个更加难有的东西,但穿得人模人样却是花点心思就可以做到的事情。穿得邋里邋遢的,真的是野兽都看不起你。
本文首发于个人公众号 DramaMatters,只做影评不做剧情分析,服装盘点随时乱入。
分析一下迪士尼的公主们,初代都过于孱弱,技能没有杀伤力。中代和后代公主中,只有贝儿的技能是学霸,在这样一个需要运筹帷幄,算计人心,撒谎测谎,拉帮结派的游戏中,贝儿的胜算显然挺大的。
《白雪公主》(1937)
1.又名:《不要和陌生人说话之更不能乱吃东西》
2.任务:躺着,等待骑白马青年男子的莫名一吻
3.主要技能:搭讪小男孩和提供动物家政服务
4.助攻手:七个心灵的巨人
5.攻击力:呃……可能为负
6.槽点:反派皇后的战斗力太弱,死在“你若抬头看,苍天饶过谁”的一记闷雷;过路王子太鲁莽,谁告诉你路边的野花可以随便采?
《灰姑娘》(1950)
1.又名:《我在马路边捡到一只鞋》
2.任务:找回自己丢的一只鞋,配成双,要不,剩的那只也得扔喽
3.主要技能:旋转跳跃甩掉鞋
4.助攻手:一群穿着衣服的老鼠精
5.攻击力:一颗星
6.槽点:王子是男配,史上最萌的国王才是男主。全篇穿插了大约三分之一的Tom and Jerry,说好的建国之后不能成精呢?
《睡美人》(1959)
1.又名:《流落民间的格格如何遇见私自出宫的阿哥》
2.任务:睡着,等待骑白马的梦中青年男子的吻
3.主要技能:做梦和梦游
4.攻击力:小于等于零
5.助攻手:三个胖仙女
6.槽点:三个胖仙女是群女主,酱油公主昏睡不醒;男主战斗力超低,连最大Boss都是捡的人头;带领着一群猪队友的女巫明显魅力值更高:优雅、武功高、领导力强。
《小美人鱼》(1989)
1.又名:《拿什么献给你,我的爱人》
2.任务:在三天之内,让王子亲吻她
3.主要技能:唱歌跳舞和捡东西
4.攻击力:一颗星
5.助攻手:海底世界的胖比目鱼,宫廷乐手螃蟹和海鸥史卡托
6.槽点:小美人鱼属于自废武功,把唯一的辨认属性变成了腿,她不明白,两条腿的人哪里都是,不长腿的人鱼才更珍贵。而且唱歌好听,会有很多导师为你转身的!
《美女与野兽》(1991)
1.又名:《美女学霸的斯德哥尔摩症候群》
2.任务:代替自己的父亲,囚禁在城堡中
3.主要技能:驯兽和读书
4.攻击力:三颗星
5.助攻手:野兽齐格夫
6.亮点:女主终于变成了爱学习的知识女性,反派也不再是无所不能的巫师或者巫婆。男女主的爱情像《傲慢与偏见》一样,开始带着现代爱情的平等味道。
《阿拉丁》(1992)
1.又名:《苏丹韦小宝混入皇宫智娶公主》
2.任务:在限定的日期前找到心上人出嫁
3.主要技能:越狱和美人计
4.攻击力:三星半
5.助攻手:七十二变话痨灯神
6.亮点:这位苏丹公主很有个性:养老虎、私逃出宫、爱上“小混混”,配合男主打助攻。而且男女主智商感人,灯神自主意识强大,难得所有人的形象都很饱满。
《风中奇缘》(1995)
1.又名:《环保主义对殖民主义大义凛然的说教》
2.任务:阻止部落和探险者的战争
3.主要技能:极限运动和说教
4.助攻手:贪吃方便面君浣熊和碧绿碧绿的翠鸟
5.攻击力:两颗星
6.槽点:这是一部公主没有和爱人在一起的电影,从这个角度来看,迪士尼非常勇敢。只是,世界名著《罗密欧与朱丽叶》告诉我们,跨越种族的嘴炮情人秀似乎、可能无所阻止剑拔弩张的两方。
《花木兰》(1998)
1.又名:《我本是女娇娥,又不是男儿身》
2.任务:替父从军
3.主要技能:上马安天下,下马对镜贴花黄
4.助攻手:幸运蟋蟀,迷你更夫木须龙
5.攻击力:三星半
6.槽点:木兰是唯一一位既没有皇族血统,也没有嫁给皇亲国戚的“公主”。只是,迪士尼对饺子是有多么痴迷?木兰的行军军粮居然是一口袋冻饺子!
《公主与青蛙》(2009)
1.又名:《料理仙姬之我要开餐厅》
2.任务:重新变回人,开一家豪华大餐厅,让秋葵汤征服全世界
3.主要技能:熬秋葵汤和使用青蛙舌头
4.助攻手:老年痴情萤火虫和业余爵士乐手鳄鱼
5.攻击力:两颗星
6.槽点:童话里都是骗人的,亲一只青蛙不会让它变成王子,会把你也变成一只青蛙!观众表示80%时间都在看??谈恋爱,我可能看了一部假的迪士尼公主电影。
《长发公主》(2010)
1.又名:《等我长发及地,你来娶我可好?》
2.任务:保养头发,带小弱男主打怪
3.主要技能:急风骤雨金发十八班武艺
4.助攻手:欺软怕硬变色龙
5.攻击力:三米半
6.槽点:王子的风头完全被白马抢走,傲娇、臭屁的白马和王子才是天生一对;公主的长发功已经修炼到出神入化的地步,没有了长发战斗力也就只有几十厘米了。
《勇敢传说》(2012)
1.又名:《对不起,我把妈妈变成了一头熊》
2.任务:把熊妈妈变回原来的样子
3.主要技能:射箭
4.助攻手:三个熊孩子
5.攻击力:三星半
6.亮点:这是皮克斯的公主故事,没有王子。而且它创造了一个不完美的中二小公主,叛逆、闯祸、走哪都在身上背个弓。不过,这正是让无数家长喜欢的新形象。
《冰雪奇缘》(2013)
1.又名:《姐姐再爱我一次》
2.任务:找回姐姐,解冻冰封的城堡
3.主要技能:爱
4.助攻手:呆萌商贩克利斯朵夫和一头贪吃胡萝卜的驯鹿
5.攻击力:两颗星
6.槽点:这个公主和冰雪女王比起来逊色了太多,二胎家庭的苦恼,有个太优秀的姐姐让我怎么破?
《冰雪奇缘》(2013)
1.又名:《冰雪女宅》
2.任务:封锁自己的黑暗能量
3.主要技能:挫冰
4.助攻手:可以分身和重组的雪宝
5.攻击力:四星半
6.亮点:冰雪女王是解放自我的典范,虽然最开始被自己的爆发力吓坏,但到了躲进深山,立志做白发魔女的一刻,简直魅力值爆表。
《海洋奇缘》(2016)
1.又名:《我有石头我怕谁》
2.任务:找到半神毛伊,归还女神的特菲堤之心
3.主要技能:控制海水
4.助攻手:纹身控毛伊
5.攻击力:三颗星
6.亮点:莫安娜是现代推崇的带一点泥泞、不化妆的健康阳光派。她已经完全是新公主形象,不需要王子的拯救,还顺带拯救一下世界。
历经八十年,迪士尼的公主们也随着时代在不断改变。公主的身份变得更加多样,公主的追求也不再局限于一吻定情,从此王子公主过上美好生活的俗套。她们对于理想,对于自我实现的追求越来越迫切。所以,再刷真人版《美女与野兽》,就是沐浴学霸的光辉。
童话也有起源,不完全报道,《美女与野兽》这本书(1740年)出版,灵感来源于1500年欧洲当时无人不知的人兽恋。 1500年的人兽恋,主角是一名叫Petrus Gonsalvus(兽人)和Catherine Gonsalvus(女人)。
当然,真实事件哪来的会说话的家具和道具,那些统统都是美丽的童话,更别说会凋谢的玫瑰花和女巫了。 这位真实的兽人,确实和贵族有些联系。其实在今天看来,那个所谓的兽人,其实就是患上了多毛性硬化,在今天同样也有这类的人。
但是在当时大家哪有那么先进的知识,大家都认为他受到了诅咒,不过由于这位兽人只是外表多毛,其他表现都与常人无异,因此被视作不可多得”奇珍异宝“,被运到法国国王亨利二世作为礼物。
神转折来了,国王看到这个长满毛的半兽人,反而产生怜悯之心,并决定给他最好的教育,给他最好的生活,让他成为贵族中的贵族。 于是,半兽人就和电影里的野兽一样,受过了良好的教育,谈吐各方面,教育各方面,穿衣时尚方面,知识水平各方面,都有贵族范。
不过在当时的社会,他始终还是被认为是怪胎....。 那么问题来了,这位半兽人如何认识他的心上人的?真实的故事当然没有电影这么浪漫了,在1559年的时候,国王亨利不幸在一场决斗中被杀,这位半兽人的保护神不幸离世,这让半兽人直接从神坛跌回了谷底。
不过半兽人始终是国王亨利的遗产,国王亨利的妻子,也就是皇后,她好奇心更重,她想实验一下,如果半兽人和人类交配,会生下什么呢?会不会诞生出一个全新的物种呢?! 介于这种好奇心,皇室给半兽人找了一位妻子,也就是前面提到的Catherine,她只是宫中的一位女仆(好可怜)。。。 于是他们结婚,亲亲...然后生了七个小孩,其中有四个,同样患上多毛症,但是皇室很高兴呀,觉得皇室就要和别人不一样,我们还有一个”原野家庭“。 之后这个“原野家庭”,定居在意大利,皇室给他们一个很好的贵族身份和土地。就这样他们生活了四十年多。但不幸的是,其中那四个多毛的孩子,被作为吉祥物也好礼物也好被送到了其他的贵族或皇室的家里。
在今天,在这个世界上,还有大概五十多个这样多发性硬化的人,虽然已经知道这是一种病,但目前还没有至于的办法,只能是每天理发.... 善待他人,善待自己。
PS:想看逗比剧情解析,出门左转: PPS:讨论下迪士尼的政治正确。 去影院16号看的电影,黑压压都是中学生,中学,女生(不是国内)。 看来迪士尼的魅力还是很强的! 歌舞剧,一直是好莱坞或者美国的重要电影流派之一。一言不合就唱唱跳跳,迪士尼的歌舞更是具有迪士尼自己的特色。在一部电影中会强推一首主题曲,就像去年的《海洋奇缘》,可惜不再是当年的《冰雪奇缘》LET IT GO 红遍大江南北。 而这部《美女与野兽》,不需要强推任何单曲,那首经典的《美女与野兽》主题曲已经深入人心了,只要换个版本,换个歌手,重新包装炒一钞,又是一番好料。 这次演唱主题曲的是最近当红的Ariana Grande和John Legend,完美搭配。 论政治正确,好莱坞尤其是迪士尼绝对是要做导向风。自从川川上来以后,整个好莱坞都在和他唱反调。不管是奥斯卡颁奖最佳外语片给伊朗的《推销员》,还是这部电影中的演员成分,都明显说明了这一点。一开始的舞会上,就让我非常的差异,女高音是黑人,舞池里面黑白比例也是比例均匀。看来迪士尼不管当时设定历史背景,一定要强加一些有色人种在当时欧洲贵族里面。 墙裂疑问,为什么没有华人! PPPS:部分历史资料来自国外电影评论搜集。
并不想认真谈这版《美女与野兽》。这个导演糟蹋了这么一个先天条件极佳的作品:这么大的阵仗看起来资金充裕;一个男帅女靓的主角阵容;一个华丽的配角(虽然没怎么露脸)阵容;一个流传已久的故事;良好的服装设计………
在我个人看来,这个锅一定要导演背。他把刚才讲的这一切优点都用在拍一部偶像剧上了,本质上一句话:调度差。
首先是调度演员表演差,表演差不一定怪演员,也可能镜头展现不够,也可能是导演对主角的情感表达调教得不好。记忆深刻的几个点:贝儿救父亲,看不出父女的爱;贝儿表白野兽,女主角情感变化完全没层次感……
其次,镜头似乎完全没有意识去抓取细节!野兽幻化人形,女主缺特写展现不说(我可能没记住,但不能被记住也能说明镜头没特点),就那么一团黄雾绕啊绕的,我特恨镜头为何没有catch到丹丹龙之帅,我特想大喊,如果你不去展现丹丹龙的帅,怎么会实现和野兽的对比,实现不了对比怎么去营造戏剧感,怎么去说明主题呢?也可能导演想说野兽挺可爱的,orz…那为啥不去拍人兽之恋?
野兽和贝儿第一次跳舞,尴尬死了,调度太过稚嫩,这本是非常让人期待的一场戏,另一边,导演却把重心放在餐桌尬舞上了[摊手]。我们也可以再注意最后一场群舞的戏,我们的男主角和女主角就基本成了衬布,并不比其他配角戏多。加斯顿之歌那段舞蹈,酒馆的人物走位乱乱的,没有章法。而且有几个镜头,主角所处的镜头画面位置也极不妥,丑丑的构图。
还有,丹丹龙没几个正常镜头,而用在艾玛沃森身上的烂镜头太多,以至于我开始讨厌她了。这让我怎么相信他俩之间有爱情?!
当然结局皆大欢喜,我还是感动的。尤其因为被易装而发现自我的小哥,最后还找到了“真爱”,绝对是创作者夹带的“私”货(对同性平权有巨大意义)。可就这一点点私货是不够的。
再论故事本身,村民被卢克煽动冲向城堡那段,又是童话故事里常有的告诫我们不要做愚民的寓言,同时,电影也特意强调了读书的意义。但我觉得情节安排并不是那么合理,以致整体稍显冗长,故事本身应该有的内涵就立不起来了。叹息。
举例“野兽的书房象征什么?”在片中我基本看不到更深层次的展现。实际上野兽给了她书房,等于的意义是给了她更广阔的天地,且化解了她和父亲间的小疑惑。二人实际上有个相互体贴的过程,基于此产生了爱情。电影在这方面的塑造很粗浅。
当然你也可能说,童话故事就童话故事,要什么内涵啊?那咱们只能说拜拜了。建议你多去看几遍这个导演导的《暮光4》呗,如果喜欢那就多看几遍~