村上春树在他最著名的小说之一《挪威的森林》里写过一段话:每个人都有属于自己的一片森林,也许我们从来不曾去过,但它一直在那里,总会在那里,迷失的人迷失了,相逢的人会再相逢。即使是你最心爱的人,心中都有一片你无法到达的森林。
我想,编剧将河源和智秀年少时一同成长的地方放在挪威,大概也有这层寓意在里面了吧。
即使他们曾经亲密无间,即使他们现在仍视对方为最特别的人,但河源和智秀的心里,同样存在一片对方无法到达的森林。
河源,八年前只因为智秀想见他,下课就直接坐飞机来首尔见智秀。然而却突然听见智秀说“我要结婚了”,年少的爱恋没有等来圆满的结局,反而戛然而止让感情找不到出口,他就此深陷其中。
智秀,因为自己的爱人对自己生命中最特别的人做了错事,她爱自己的丈夫,又觉得愧对河源,这让她处于两难之中,所以只能躲起来逃避。
剧中其他人也有自己的“森林”。
瑞雨,父母在山火中去世,居住在半地下室中,做着无定职的录音师,去过精神科。一家三口的合照上,她贴掉自己的脸。
智秀的丈夫,从第二集中可以推测,他应该是意外造成了河源母亲的死亡。但为何他哪怕造成夫妻隔阂,也不愿向河源道歉。毕竟听两人目前唯一的一次交流,智秀应该是只要他愿意向河源道歉,就可以原谅他。但他却说,那也是在折磨我的事。
就连大大咧咧的顺好,可能也有自己的故事。毕竟她提到过,她只认河源是她的家人,因为曾经有过一段美丽的故事。
河源安静沉默地守望着智秀,说自己只想要智秀“一半的一半”,然而正如冰山在海面下潜藏着更大的体积,只想要“一半的一半”的背后,是他对智秀愈来愈深的执念。即使公司同伴一直不看好,他也不愿意轻易放弃智能语音系统的研发,其中其实隐藏着他的私心。毕竟语音AI研发柳暗花明后,他第一时间就想要找人去录下智秀的声音。若只是单纯想要扩大实验对象,并不需要如此曲折地去获得智秀的声音。
瑞雨对河源的特别关注,或许是因为河源是“尚有希望”的他。他们同样是通过声音来慰藉思念的人。不同的是,瑞雨的父母已经死去,她只能靠重复播放一段十几秒的录音来寄托哀思。但河源不同,毕竟智秀就在离他不远的地方生活。所以瑞雨稍稍了解两人的过往后,就算被说不识趣没眼色没有界线感,她也想要促成河源和智秀的重逢。因为如果河源的思念能够得到出口,那么对于瑞雨来说也是一种补偿和安慰。
实际上她真的差点成功了。借着瑞雨在其中的沟通,河源和智秀恢复了联系,智秀脸上的笑容多了,也开始主动提出跟河源见面了。
应该说,即使自己心中存在着“森林”,河源、智秀和瑞雨也是尽力给周围人带去温暖的人,这也为他们带来走出伤痛的可能性。河源总是耐心地听瑞雨的絮絮叨叨,让瑞雨留在录音室,让瑞雨感受自己被需要。瑞雨剥开自己的伤口去安慰他人。智秀在瑞雨鲁莽揭开她的伤口时也并未责怪她,在得知瑞雨已和河源见过面时,她甚至微笑起来,瑞雨引导她逐渐走出伤痛,那么,瑞雨一定也可以引导河源走出来。这也许就是她在命运的指示下径直前往挪威,从年少的时光中重新获得力量,而让瑞雨去见河源的原因。
然而,大自然也会有失误。瑞雨本意是想以此开导智秀,但没想到一语成谶,智秀也死在了大自然的失误之下。坦白说,过往不咸不淡的问候,简单的交谈,只能堆砌起朦胧的好感,只有由此,河源和瑞雨的生命才紧紧联系在一起了,从此他们将彼此舐舔伤口,互相慰藉。
智秀不幸迷失在森林里了,但河源和瑞雨,是幸运的相逢的人,他们可以牵手,一起走出森林。
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当AI智秀被瑞雨触发后,很多人都会觉得,AI智秀实在太智能了。其实我也这么觉得。即使明白这只是一种情节设置,但看瑞雨和AI智秀的每次交流,总会有一种智秀就躲在设备里的感觉,以至于有点影响了我对剧情的投入度。
不过也因此带来了新的期待,到底要怎么借助AI,来治愈伤痛?毕竟随着剧情的展开,我们可以看到,河源真的在这份情感里陷得太深了。
钟仁路的房子,不装暖气,不挂窗帘,一切都在努力重现着曾经在挪威的生活环境。河源更多地出现在这处房子,而不是名义上自己的家里。
瑞雨偶然来到河源的家里,无意的感慨,却触发了河源家中所有智能家电的口令——一声声的“智秀”。
那一刻不止她,连在屏幕面前的我也是震惊,甚至是恐惧的。
不难想象,河源日常就一个人站在屋里一声声呼唤“智秀”的场景,将卷起的窗帘,播放的音响当做智秀对他的回应。
我完全可以肯定,如果AI真的能完美复刻智秀的人格,那么河源真的就会守着AI过一辈子。
这也就是为什么瑞雨近乎歇斯底里地要河源放弃智秀的原因。
瑞雨的父母死于山火,这种意外真的是无可奈何,冷酷点甚至只能说“这就是命”吧,但饶是如此,瑞雨也很难走出伤痛。睡觉时开着台灯,到半夜2点和4点一定会醒来,虽然看起来并不是什么骇人的症状,但她也还没能彻底走出。
相比之下,河源对于智秀的执着可以说已经近乎病态了。这样下去,总有一天他会被自己过重的情感所吞噬的。
河源旁听瑞雨和AI智秀的一次次对话,在得知AI智秀的触发点其实是自己后,他十分开心。然后,在瑞雨的帮助下,河源和AI智秀终于展开了一次对话。
但是这次对话,并没有如想象中的因对话带来的温馨,或者倾诉产生的悲伤,而是很奇怪,甚至,很尴尬。
河源和AI智秀对话了几句后,AI智秀就要河源去找瑞雨。接下来的情节,AI智秀仿佛是一名殷勤的红娘,在努力拉近河源和瑞雨的距离,要河源买瑞雨喜欢的香薰,要河源和瑞雨一起带着耳机,一起看夕阳。
至于河源在想什么,要跟她说什么,对她这种指示是否有想法,她并不在意。
只给河源一次对话的机会,也是假的,只是好奇只有一次机会的话,河源会和她说什么。
答案昭然若揭。
即使AI再像智秀,它也不是智秀。
河源无法通过它找到智秀为何不幸的原因。AI对河源和智秀的过往知之甚少,无法对两人之间的默契做出河源希望的回应。河源轻声连续不断地呼唤智秀的名字,是在重现小时候因智秀哭泣时自己呼唤她的名字来安慰她的行为,但AI智秀却问,“是要叫一整天吗?”。甚至,它只能“看到”通过照片传输给它的风景,而不知道近在咫尺的高中。
所以在这次对话后,河源的表情并没有舒展,反而更加沉重。
河源抗拒,但他最后还是不得不承认,智秀,真的不在这个世界了。从前还有1%的可能性在给他希望,如今,连1%的可能性也没有了。
所以,他删掉了AI智秀的资料,废弃了设备,换掉了指示口令。
在科技愈加发达,可以代替人完成许多事情的今天,人依然拥有他最无可替代之处。人可与他人共情,可以察觉情绪的微妙变化,可以带来带有体温的拥抱,关心、担忧、责怪、埋怨,人在人与人的感情之中确认自己的存在。
这也是瑞雨为什么一直住在合宿家庭的原因。毕竟她夜不归宿,那里会有人担心她是不是出事了。
没有继续眷恋那个虚幻的“智秀”,河源的心门终于打开了。他开始读文奶奶资助的人寄来的感谢信来排解,会突然抑制不住自己的心痛而跌倒,也终于,哭了出来。
河源说,他终于明白瑞雨说的“只是看着,就觉得很幸福了。”
凝视是一种发现,发现这世界的美好,纸张的翻动也可以让你感受到世界在生息;是一种寄托,将自己的情感适当地宣泄出来;是一种吸纳,充实自己。
《茜茜公主》里就有一句台词:“当你遥望大自然时,你就会感受到力量。”
“只是看着,就觉得很幸福了。”这句话其实也是剧名“一半的一半”的另一种诠释。
河源过去想要太多,因为眷恋着过去和智秀在一起的美好时光,所以不停地想要重现,以至于将自己困在里面。
瑞雨则懂得知足,看着背影,也就心满意足了。不会计较1%的可能性到底是多还是少,让自己的单恋自由发展。
美好的事物,我们只要拥有一半的一半就够了。
第六集,在两人激烈争吵后,“凌晨先生”悄然闪现。
相比河源的封闭、执拗,做“凌晨先生”时的河源是相对柔软、开放的。瑞雨和“凌晨先生”的相处要更加舒服自然。相比瑞源单向关心河源,瑞雨和“凌晨先生”的交流虽然不够深入,却是双向流动的。
得到瑞雨的拥抱和感谢,是河源目前为止表露出触动最明显的一刻。
只有付出爱,才能收获爱。
瑞雨就是这样,一步步关心河源的过程,就是她一步步疗愈自己的过程。
为数不多表达对瑞雨关心的河源,也是更加有生气的。
关心瑞雨的最好方式,大概就是呵护瑞雨那1%可能性的单恋。毕竟河源自己曾经也是靠1%可能性的单恋活着的人。而且正如瑞雨当初推动河源和智秀见面一样,河源也想要看看,到底1%的可能性,能够成长到什么样。
作为戏剧,通常需要给人一个明确的节点来指示主人公情感的变化,很多爱情剧的名场面就来源于此。但是,在这部剧中,却很难说清河源是什么时候开始喜欢智秀的。
不过我想也没有必要去确认。
现实生活中的感情,本来就是一个连续的过程。而且,作为一个单恋十级学者,感情的萌生,有的时候真的就是看一眼,再看一眼。突然某一天,就已经排山倒海了。
更新评论的时候,刚好看到了因为收视率不佳的原因,《半之半》将被砍剩12集的新闻,心里还是觉得很遗憾的。《半之半》这种缺乏明显的矛盾冲突、没有升级打怪目标的电视剧,大量的日常戏份写作,情绪的轻微波动,对于编导来说是难度非常大的挑战,而目前的呈现是让我惊喜的。
《半之半》对于观众来说,确实是不够友好的。它需要耐心,甚至需要有共鸣的契机。其实,我们刚刚经历了一个动荡的冬天,有些人不幸经历了伤痛,很多人开始重新思考生命的意义。在看这部剧的时候,我的呼吸经常随着剧情的发展而变得舒缓、平静。
很遗憾它不能完整呈现,也惋惜它的好不能为更多人所知,不过,正如标题所言,相逢的人会再相逢。我们与此剧,也是一种相逢。
=======完结========
看到评论里有豆友期待我写后面六集的评论,很抱歉要让你失望了。
因为被砍掉了四分之一的篇幅,剧情从第七集开始明显加速。而且估计是为了收视率着想,剧情重心稍稍往爱情方向偏移了。
编剧尽自己最大的努力讲完整了故事,许多在开头的细节在结尾都得到了呼应,矛盾基本都得到了解决,各人的情感也找到了归宿。但遗憾的是由于没有篇幅深入展开细节,以致于主角走出伤痛的过程,不似前六集那么细腻。
在这样的基础上,我再去抒发发表个人的见解感想,就要较比之前加入更多个人发挥的想象,输出更多个人的观点。这么做不仅是班门弄斧,也破坏了该剧意涵的无限性。
不过,在如此仓促的写作中,我认为编剧始终在传达人之于人的不可替代性。后六集恩珠寄宿几个人经常坐在一起喝酒聊天或者就是看看风景,互相分享伤口或者美好。河源在敏静学生痛哭的时候向她伸出了手。更让我惊喜的是,编剧也没单纯让男二处于单纯被原谅被救赎的位置,而是在河源,瑞雨和姜仁旭之间形成相互救赎的闭环,过往并不是完全无用的,人也不单纯只有一个面向。
编剧也给“一半的一半”做出了新的解释:人生中最宝贵的支撑着你的最珍贵的记忆。
希望大家都拥有自己的“半之半”,感恩与各位在此相逢。
提前预警:
1、涉及细节,会有剧透。
2、以下是我观察到的一些细节,是个人理解,是我觉得应该被注意到、没看到有人写、为此觉得可惜的部分,所以拿来细说一下。
3、为了说明这剧为什么要细看、不能二倍速,会顺带提下别的剧。
4、文中涉及的翻译和截图基本取自神叨字幕组。另有一版1080P翻译做参照,字幕组不明,先致歉。
5、本人写字的时候话多且极重细节,絮絮叨叨不如您意之处还请多包涵。此号放养,近期因为《半之半》频繁出没。
我喜欢《半之半》的主要原因是它对画面、情绪的留白处理和呼应。这种细腻风格是在前两集建立起来的,情绪需要铺排、画面要有连带信息和言外之意,这就使得情节线索被打碎了隐藏起来,直接导致剧的节奏快不起来。但这是缺点吗?我觉得不是。每个剧有自己的呼吸节奏和气场,人物、台词、行动、情节、画面、背景音、配乐,整个合成一体,只要它们之间是相适应的,就是好的作品。单独拎一个元素出来讨论而忽视整体,我觉得是不妥当的。(本来写了一整段前两集情节点的整理和分析,怕没人看,移到后边去了,先讲正文)
关于反应点:
反应点是核心内容,很多人都有解读。临到结尾,剧里也给了比较明确的交代:河源设备的反应点是妈妈、智秀设备的反应点是姜仁煜、敏静设备的反应点是恩珠、瑞雨设备的反应点是凌晨先生。
我想强调的是编剧和导演在剧中的有意误导。比如最初误导河源设备的反应点是智秀。
后面瑞雨有说,看见有人在楼下张望,所以特意提高了音量。放的是前老板细软跑、录音室最后录制的钢琴版Je te veux。而后河源在录音室看见钢琴,想起少年时和智秀练习弹奏Je te veux。紧接着河源出录音室,设备自己哼歌(哼的同样是Je te veux),河源也哼,设备没有反应。
其实这个时候已经触及了反应点,至少是酝酿或者临界的状态,直到出现明确反应:“闪电打得很厉害”。
这些与智秀相关的信息,都是在有意误导。“智秀在害怕啊”,是设备对河源询问的回应,而非反应点本身。也可以说这时候河源自己也没想清楚反应点的真正含义,毕竟反应点很复杂,非单一源头,就像人的感情和记忆一样,从一个点能联系到无数的画面碎片、场景对话和味道触觉。
“反应点”是贯穿全剧的核心之一,整个剧都在挖掘“反应点是什么?它包含了什么?能给予和回馈我们什么?”随着剧情缓慢呈现河源开发这个设备的初衷,以及逐渐摸索希望它能达成的功能。敏静学生设备就是比较成功的使用范例。
剧情渐开,编剧又误导我们智秀设备的反应点是河源的单恋。而这种误导,是通过细致描绘瑞雨的单恋来进行的。在她和设备的不断对话中,这份单向的感情被一点点开掘出来。
从瑞雨不自觉地躲进巷子,不想被室友发现自己和河源在一起,到河源用“我想知道”来传达所有未说出口的感情,瑞雨就那样看着他想念智秀,直到那句关键的“我很喜欢,就这样看着他,就这么看着寻找你痕迹的他”。
观众看到的是河源的单恋,听到的是瑞雨的单恋,从而掩盖了真正触发反应点的、存在于智秀记忆里的“姜仁煜的单恋”。
相比之下,敏静设备和瑞雨设备的反应点就很清晰明确,都是借角色之口直白总结。当然这时已经开始收束剧情,也就没必要和观众兜圈子了。
相比这一段,我喜欢的是前一场,河源给金勋解释那里。旁人看来,河源那么理直气壮反而让人觉得心酸,但他就是很笃定:“她会联系我的。我没法解释给你听,我们不可能分手的。”
关于情绪的细节:
我很喜欢蔡秀彬扮演的韩瑞雨,谢谢她的出演,与丁海寅共同完成了几乎是我理想中的情感关系和互动(让我嚎叫几遍都可以,配送地的河源瑞雨日常我能捧脸傻笑看一百集)。但必须承认的是,这剧一开始我是为丁海寅看的,就想缓解一下干啥都静不下心的春日拖延症,如果剧好就是意外收获,没想到《半之半》远超我的期待(然而也因为这样,整个四月我都沉迷磕剧毫无长进),所以对细节的关注和解读都是围绕丁海寅展开的,并不是有意忽略其他角色和演员。这个剧是少有的角色、演员我都喜欢的剧,后续全员的剧我都会关注。
细节经得起反复琢磨和发散,是这剧的魅力之一,也是主创塑造角色、观众理解角色的钥匙。比如诱使我写这篇长评的起点:第5集,瑞雨被戳破单恋后,河源想送她回家。(这一段整场都自然、可爱到让我激动得想出去跑圈)
河源:但是喜欢看着我,是指什么?一起走吧。我听你的,不做任何反应。不过我真的不用做任何反应吗?想说有没有什么可以为你做的。
瑞雨:看来心情很不错哦。得知智秀的反应点跟你有关,所以你心情很好吧。
实时追剧的时候,有很多人和瑞雨一样,觉得河源这里心情不错是因为反应点与之有关,但我觉得不是。我认为他开心的原因是瑞雨,是因为意外地听到了瑞雨的喜欢。理由是河源听到瑞雨的结论后,有个下意识的歪头抿嘴(看图↓),那是肢体的否认反应(我自己的想法,没有理论支撑)。
同款反应也出现在瑞雨对凌晨先生说初印象,误以为他不记得,河源嘴上没说,表情在反驳:那不是第一次见面哦。
也是从这里开始,河源渐渐知道了什么是“喜欢看着”(剧里明确说出来的点是第5集,但河源的潜在反应很早就有了,比如顺着智秀的痕迹寻找她留下的信息,以此来想念)。
在他以往的生活里,“能拥有半之半就好”是个很重要的衡量标准和处事原则,就像顺好说的“他有自己的方式,并非全部,他会把珍贵的,正好分成一半的一半来守护。抓住了重心,实现了梦想,也守护了自己”。我觉得这种心态不是卑微,但在感情上,它确实太理想化了,是虚的,没有落在实处。
感情是有声音就好、有对方的半之半就好,还是需要相见、需要陪伴,是从第1集开始就隐伏着的一个问题。
河源一直是守着“一半的一半”走过来的,就像他对智秀的单恋,十年间不联系、不介入对方生活,只是想到对方,就能得到安慰,获得支撑。但是现在智秀不在了,想到她只有难过,必须要放弃了,那么放弃什么,怎么放弃呢?
河源的答案是不仅放弃智秀,还连从前“有半之半就好”的原则一起放弃了。
取而代之的是“看着”、是短信、是为你做什么、是半途相见、是直接地诉说想念、是“我想见你,想在一起,想牵你的手”,是“我第一次体会到双向的感情”。为什么第9集文河源忽然开窍了,高歌猛进地成了行动派呢?因为他想通了,做出了取舍。(谁不为此大叫一声“好!!!”呢!感谢他想通了,并且行动了,才有了后面神仙般的爱情和互动。然后再想想被砍掉的四集里会不会还有这么让人心动的细节,是不是很心痛!今天也是对他韩收视率不满的一天。)
还有很多前后呼应、对照的细节。比如录音室里忽然栽倒的设备和姐姐形容瑞雨的话。
瑞雨安慰智秀,让她找一个高处俯瞰、大叫释放,最终交由河源带着智秀设备在天桥完成。
第3集瑞雨告诉智秀设备自己在找开心的事情,第12集瑞雨让河源找让自己开心的事情。
反复出现的一些配乐和线索:Je te veux、《弥矢岭晚霞》、“像夜晚一般阴暗的下午”。
瑞雨、河源、智秀和姜仁煜各自需要的“一句话”。
第1集里河源和金勋疑惑瑞雨能与设备对话。两家字幕组翻译不一样,但同样指向瑞雨的特殊。
河源在配送地待了那么久,一直是低需求,能待着就好。结果瑞雨一说冷,就说要买暖炉。
我以为河源知道自己为什么能睡着,结果瑞雨一说,他还真去实践排除,收获了各种睡不着。
关于悲伤和治愈:
这部分就逃不过要讲前两集和智秀了,铺垫会有点长。
好多人嫌前两集节奏慢、情节少、剪辑毁剧、看不懂,那我们就来理一理前两集。
个人理解的情节点,嫌烦可以不看这段
第一集的情节点:
·以河源为原型的新设备(雨夜*1、河源公司和经营内容);
·房东卷钱跑录音室关门瑞雨失业;
·河源设备找到了反应点(和智秀的挪威回忆、同事当着河源面问设备是否还喜欢金智秀);
·智秀和姜仁煜有芥蒂;
·热爱植物的顺好在农场待了9年(顺好和河源的关系、顺好奶奶在奥斯陆待了8年(意味着河源大概2005年离开奥斯陆));
·河源买下录音室(顺好离开农场成为录音室管理人、河源选中瑞雨帮忙买碗(河源的要求*1));
·瑞雨和智秀初见(瑞雨的初见理论*1、和顺好谈论智秀);
·瑞雨留在录音室开始新工作;
·凌晨先生和瑞雨初见;
·瑞雨在农场意外与河源设备对话(顺好讲跟叔叔的关系及其过去、找瑞雨帮忙给智秀录音(河源的要求*2)、设备叙述呈现奥斯陆回忆);
·瑞雨和凌晨先生第二次见面(瑞雨的夜盲症、疑惑凌晨先生就是河源、第一次深谈);
·瑞雨犹豫是否帮忙录音及生活状态(雨夜*2、反复听妈妈的录音、心怀愧疚被贴脸的全家福);
·河源和同事疑惑瑞雨能与设备对话【两家字幕组翻译不一样,但同样指向瑞雨的特殊】;
·瑞雨为第二次买碗见智秀及同意帮忙录音(智秀和瑞雨都去过精神科);
·河源在咖啡店外见到了智秀(BGM:be your moon);
·智秀收到了河源的信号(录音内容、配送地地址);
·瑞雨把河源设备与智秀联系起来;
·瑞雨和凌晨先生第三次见面(河源听到智秀的录音、瑞雨猜测河源性格、想促成两人见面、对河源讲初见理论*2、两人错位的初见印象);
·智秀和姜仁煜有芥蒂*2;
·雨夜*3(河源坐窗台、瑞雨听妈妈录音);
·瑞雨初次替姜仁煜录音混音;
·瑞雨替河源智秀制造见面机会(智秀避而不见、河源伸出手没能抓住智秀、瑞雨电话远观河源背影、瑞雨的初见理论*3)。
情节少吗?不少的,这还只是第一集的情节线索和关键点。该出场的角色、该交代的人物关系,其实基本已经说清楚了。有些弱情节的剧,可能一集还给不到这些信息量。当然,因为这些细节不是直接画人物关系谱那样清晰,而是被打碎了揉在整一集里,所以要安静看才能找到,一没耐心,很容易就被二倍速掠过去了。上面列的这些条目里,有些*2、*3的内容,是编剧和导演有意重复加深印象的部分,比如雨夜,比如各种途径播放的Je te veux,比如瑞雨分别对智秀、凌晨先生和河源的背影提到她的初见理论。这些也是和后面呼应的部分。我重看了才发现,第三集之后似乎再没有出现过让人难熬的下雨场景,一直像河源和瑞雨彼此治愈那样如春日般和煦,还有无数个像结尾那样完满的月夜。(写的中途看到篇评论,讲剧里的月亮隐喻,韩语里“文”这个姓写作“Moon”,第1集还特地给了“文河源”名牌的特写。录音室那幢楼的名牌也挂着“MOON”。真的妙极。)
第一集定调,第二集就是在这基础上补充完善。另有部分信息被有意地留在了后续,等待合适的时机作交代和打点。
顺说我觉得第二集,尤其第二集结尾,是放在韩国电影里也不输阵的。近几年看过的韩剧里,我不记得有能与之匹敌的情感打点和冲击力。如果说第一集只是合口味的喜欢,那么第二集给我的惊喜和伤害是山呼海啸程度的分量。坦白讲,不是为了写这个长评,短期内我是不会主动去碰第二集的。那么强烈的人死在你面前,但什么都做不了的无力感。怜惜韩瑞雨,现实中这样的情感冲击绝对会造成心理阴影。这也是瑞雨最后一集必须暂时分开,消解悲伤的原因之一。
个人理解的情节点,嫌烦可以不看这段
第二集不详细拉片了,只列些我觉得关键的地方:
·智秀电话责怪瑞雨(瑞雨悲伤的原因之一);
·智秀在弥矢岭告诉河源要结婚的消息;
·河源和智秀的数次通话和回忆;
·瑞雨和凌晨先生的咖啡店交谈(瑞雨无意识地将河源和凌晨先生联系起来);
·智秀的准备(植物们的自动浇水器和营养剂标签、姜仁煜的衣橱);
·智秀在咖啡店外遥望河源(回忆:智秀劝说河源离开奥斯陆和承诺);
·瑞雨和智秀的录音室深谈(智秀的‘问题’和‘一句话’、瑞雨父母的前史、栽倒的设备、尤加利和弥矢岭照片、致凌晨先生和流程图、智秀知晓凌晨先生的身份);
·智秀的和解之路(天桥、机场大巴、对河源妈妈的倾诉和道歉);
·河源的咖啡店等待和“终结”(咖啡店主的证明保证);
·姜仁煜的痛苦(对智秀离开的不解、低潮期开始、想着智秀弹琴、《弥矢岭晚霞》);
·“河源到底是谁?”(瑞雨解开谜题和收到的“留下吧”)
·最后一次通话(雪中的森林小屋、大自然的失误、河源的告别、瑞雨悲伤的原因之二);
台词和对话:(整理之后发现太长,基本删了,出于私心保留了这些)
“你知道源最后和我说的话是什么吗?不幸了再联系我。我不幸,却一次都没有联系他。我不会联系他,绝对不会。”【这句用的是另一个我不知道名字的字幕组翻译,感觉情绪更悲切一点】
“虽然我无法说我现在很完美地幸福了,但也无法说是不幸。适当的不幸,适当的幸福。(……)我过得很好。”【同样来自那个我不知道名字的字幕组翻译】
“智秀?(瑞雨?电话通了吗?我害怕,所以打了电话。)(……)(这里下了好大的雪。再往前走一点,就是我之前住过的地方了。)(……)(在听音乐吗?挺好的。)([BGM:弥矢岭晚霞])(本来害怕的。真好听。以前经常跟小源来这里。)联系救援队了吧?那里也有这种的吧。(说是在来的路上了。)那么挂电话吧,省一点电。(那样也好。)”
“再等一下,再等等!等一下……河源……河源!再等一下,再等等,智秀——喂,智秀——(好害怕。)[雪塌了]——”
前两集的细节清点完了。再强调一句,我觉得好多人说节奏慢、看不懂的前两集是这剧精彩且独特的部分,甚至说是最紧要的重头戏也不为过。当然这里有个人审美和取向的差异,不好强求,但因此而错过《半之半》真的太可惜了。
·为什么需要智秀出场且死在第二集末?
全剧12集,无论智秀以哪种方式出场,都有弹幕在刷“好烦”“水戏”“又来了”,被排斥程度和骂顺好长得老恋爱脑、姜仁煜自私自利小心眼的频度不相上下,真情实感且长情到让我叹服的程度。
判断一个角色是否必要,最简单的方法就是删掉他/她,看剧是否成立。然后你就会发现,《半之半》的剧情要顺利推进,很难躲开智秀。因为河源十年的单恋对象是她、开发设备的直接原因是她、让河源瑞雨相识并牵线促成恋情的是她、过去承诺且最终推动揭开河源母亲去世真相的是她,所有的情节点和伏笔都与其有关。所以智秀存在的理由之一:情节需要。
那她不直接出场,从头到尾以设备姿态出现或者活在记忆里呢?不是不可以,但会影响整个剧的叙述方式和节奏,每次出现带来的信息量更少,剪辑会比现在被人嫌弃的更细碎,具体例子请参见《那个男人的记忆法》里,以雪夜为信号不断重复、逐渐给出信息,最终拼凑成的初恋死亡真相(这段只要出现,永远是该集里最让我暴躁不爽的弹幕刷屏时刻。这剧已经是近期节奏快、不狗血、男女主脑筋清爽不纠结的韩剧典范了,每到此刻依旧被骂成狗,主创被寄刀片无数,不敢想《半之半》这么操作会被骂成啥样)。吃力不讨好何必呢。所以智秀出场的理由之二:叙述需要。
那么智秀出场,又死在第二集末是为什么?情感需要。《半之半》宣传海报上四个主要角色,除了顺好是间接联系,另外三个都与金智秀密切相关,对应的是情感关系中最切己的部分:十年单恋对象、倾诉父母去世的朋友、挚爱却有芥蒂的妻子。智秀是支撑他们角色厚度的重要情感辅助,抽掉她,那三个角色的形象会被直接削弱。因为人物设定是死的,要通过人物关系才能活起来,性格、行动、前史这些附加元素想得再多、再合理,都不如直接呈现他和周边人物的互动来得自然立体。
第二集的核心是什么?智秀遇难身亡。这件事甚至是整个《半之半》情感氛围成立的至关重要点。如果智秀不死,河源的单恋不会变成连1%可能性都没有的执念和死局,它的结束也不会来得那么延宕和艰难;瑞雨不需要承受隔着电话听着将死之人的害怕而无能为力,幻听、失眠,再次面临有人过世的大自然失误,以及临近剧末被请求销毁智秀设备的痛苦;姜仁煜不会直接从低潮掉进坑底,被迫接受少年时的一次无心之失,间接导致两个人死亡的现实和累加的复杂情绪;顺好也不用抱着救活濒死植物的心态,不明不白地移情,介入叔叔和姜老师之间。他们都是很好的人,立体的、复杂的、不完美的人,才一直放不下智秀,需要她不停地出现。
编剧用一个角色的死亡和余韵,补足了文河源、韩瑞雨、姜仁煜、文顺好四个主要角色的情感成色,并且让智秀以各种形态串联情节,过渡情绪,多厉害啊。好的作品里,所有角色都是不可或缺的。
编剧的功力、制作团队的用心,一个电视剧做到这种细腻程度,还要求啥啊,多看一眼《半之半》吧!
·因何悲伤?如何治愈?
第12集瑞雨说“害怕悲伤”,因为看见河源就会伤心,所以要暂时分开。河源同意了,安慰她的那些话里,有一句很重要:“绝对不要因为悲伤就倒下”。这两个人都经历过导致家人去世的大自然失误,都有很强的共情能力,最重要的是,他们都知道悲伤有多大的破坏力。所以这次分开,并不是瑞雨矫情,更不是临近结尾为虐而虐。这是铺排了十一集的情绪隐患,不解决人是会垮的,也会拖累他们的感情。不解决这个问题会导致的严重后果,请参照智秀和姜仁煜,这四个人、两对关系,是很鲜明的对照组。
不存在“介意智秀插入他们中间”。就是这两个人的问题,或者更简单说,确实是瑞雨的问题。不仅是看到河源原谅姜仁煜觉得可怜,还有当初想让河源智秀见面的鲁莽歉疚、没让他们见到面的遗憾、隔着电话救不到智秀的无力、知道河源母亲同样死于大自然失误的三度暴击、被要求销毁智秀设备的压力……所有压垮人的情绪都不是一天、一件事造成的。
剧里治愈的方式:找到珍贵的人,拒绝让自己为难的请求,为自己着想、重视自己,从安慰的话语里获得力量,跟悲伤的过去和解,寻找让自己开心的事。
·大概是多余的话,但我想说(表情:略略略)
所有的剧都在讲人和人物关系,但是剧本身的叙事是有侧重的。比如有同样气质的《春夜》,主线落在李静仁和刘志浩的关系变化上。虽然没有一般意义上的狗血冲突,但是剧里李静仁和同龄女性们可能遇到的困境、遭际,如何破解,连带着发生了什么变化,都是剧情的重点,是明确要讲的东西,所以它还是写实的,走情节线。这样的剧二倍速或者一边干活一边看没有太大的妨碍,因为重点是要看到变化(我坦白,《春夜》就是边干活边看的,但不耽误我喜欢它。这剧会变成我的韩语学习材料,所以会细看的……以后吧,毕竟我有拖延症)。但是《半之半》呢,我觉得它是写意的,旨趣在情感的流动、细腻的情绪变化、隐秘的情感创伤,它所呈现的东西不是那么明确,可能一个细微的表情、闪躲的眼神,那么这时候开二倍速或者三心二意,它就很快掠过去了,看不到就是看不到,自然会觉得闷、没内容。这不是审美的差异,而纯粹是叙述方式对观众的筛选,所以这剧评价两极再正常不过。
近几年看剧刷弹幕和微博上对影视作品的评价,常常让我很焦灼。其中一个原因是部分观众对脸谱化角色、固定人物关系搭配和单一情节模式的接受及要求。比如男女主亲亲抱抱举高高,坏心女二恶有恶报,功能情敌男二自动出现推进剧情,大度理解绅士退场,HE。看着弹幕里成片的“来个情敌”,真的白眼翻到天上去。讲道理,我也喜欢偷懒看不用脑小甜饼,但是换个脸的情节连连看真的有意思吗?还有越收越紧的对主角情感纯粹度的要求,继续白眼翻到天上去。人是复杂的,感情亦是。不要老关注纯不纯,更不必到洁不洁的程度,过于强调纯粹、要求正面,欠缺张力,易折易断易碎,一点趣味都没有。
用心做剧,不仅是设计巧妙的情节和转折,描绘感情,展现人与人之间关系和情感的复杂曲折,也是用心的一种。
最后的最后,《半之半》应该还有好多拍好的素材没放出来吧。第3集预告里瑞雨拿着花说担心河源、第12集预告里姐姐和敏静学生去爬山纾解,这俩都没出现在正片里。QAQ想买带所有未播素材特辑的套碟(嚎啕大哭)。
感谢看完我的碎碎念。谢谢有《半之半》陪伴的四月。
发现这篇又被翻上来了。当时还答应别的同好要做补充,结果我真的太懒了(羞愧。厚脸皮说我还写过《春夜》刘志浩和《半之半》文河源的角色比较,自我感觉还不错,大家走过路过看一眼呗。《不一样的角色,不一样的丁海寅》:
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AI治愈和自然意象的半途相会,解析《半之半》短暂又依恋的爱
丁海寅、蔡秀彬主演的治愈系韩剧《半之半》(又名《一半的一半》)于12集完结了。这个故事关键词很简单——单恋。男主河源的单恋,女主瑞雨又单恋上河源,相互治愈的故事。豆瓣评分8.4。以下简称“半半”。
治愈系文艺基调,构图衬托半半巧思
半半是并不讨喜的慢节奏文艺剧,它在拍摄中途,因在韩国收视低迷而临时决定缩短,16集变成12集。
相比同时段的悬疑高能剧《无人知晓》和《365:逆转命运的一年》,半半开篇就显得太过柔弱,文艺片特有的慢节奏,缓缓地铺垫、渲染、带入情感。
而大部分的观众没有耐心和较强共情能力的话,面对竞争对手强,门槛高,题材又挑人,就会望而却步。“单恋”主题本身,也限定了这部作品的格局,容易单薄。
半半的看点,可以落在另一主题“AI療愈”上,独树一帜,几乎没有韩剧拍过。几年前流行的机器人题材的内核,不过是“复仇”、“恋爱”,没有进入療愈的阶段。
男主河源发明用于心理治疗的AI设备,一个长得像充电宝的东西。在我看来,这个设备的长相应该更具科技感。
他和AI对话,但必须找到“反应点”,AI才能“激活”。他用智秀的声音来测试,寻找反应点出现的规律。但智秀因为老公失误害死了河源妈妈,避而不见河源,不久意外死于雪灾。
没有被治愈早早死去的智秀,是个典型的悲剧人物,她把河源的不幸、老公的不幸,都变成了自己的不幸。从这个两个构图可以看出,她是被框住的,甚至在大雪死去之前,她的空间被挤压到只有一个小缝隙,颜色也是冷峻的灰蓝色。
河源和瑞雨,构图上也有暗示,两人中间还有智秀的时候,是被窗户竖条的隔断的,代表被限制住的关系。对比在一起后,两人没有被框住的画面。即使,窗外下雪是冷色,但他们在窗内裹着一条毛毯紧贴在一起,两旁是黄灯,让通过冷暖对比,画面也有了温度。这些都是导演的巧思。
因为缩减4集,前半部节奏慢悠悠,后半部节奏明显飞快,主角配角比重不均匀,正是因为主线的情节推动,和冲突点放在了男二身上,导致他的戏份太多。真正的主角感情体现得不够。
结局虽然把每个人都治愈了,但明显最后几集的剪辑也显得断裂,仓促,是很遗憾的部分。
本色演员:丁海寅把徐俊熙、刘智昊、车贤宇、文河源都演成了他自己
评论里常有人说,丁海寅总接文艺爱情剧,只会演奶狗型暖男,他是不是定型了?
我真要为丁演员说一句话,在《认识电影》这本教科书级的电影书中明确指出,演员风格有两类,分别为本色演员和性格演员。
简言之,本色演员是用自己的气质和自我性格去创造人物的,演出来让观众认为这就是演员他自己;性格演员是指演员本身与人物很不一样,演谁像谁。
从目前丁海寅担当主演的作品中看,我认为他属于本色演员,并不是角色单一或者演技差。明明是不一样的人物性格,但他演出的感觉,可以让观众错以为那些都是丁海寅自己,和他独特的气质和演技有关。
例如丁海寅第一次演男主是在《经常请吃饭的漂亮姐姐》中饰演徐俊熙,活泼开朗,勇敢追求姐姐的小奶狗一只。即使是和韩国获奖无数的孙艺珍前辈搭戏,丁海寅也并不逊色。因此获得了导演安畔锡的青睐,又找他合作了第二部剧《春夜》。
《春夜》中他饰演单身爸爸刘智昊,展现了成熟隐忍的一面,从造型、穿着上面可明显看到,同样在微笑,不同于徐俊熙满满的少年感和横冲直撞的自信感,刘智昊更偏向是踏实、稳重的好爸爸形象。至于《漂亮姐姐》和《春夜》整个风格如此接近,则是因安畔锡导演的个人风格太过强烈。
《柳烈的音乐专辑》是丁海寅第一次在电影中饰演男主,是关于初恋的故事。亮点在电影高潮部分,他追着女主的车狂奔,试图挽留女主,他跑得整个脸、嘴唇发白,仿佛下一秒就会倒下。因这部影片,他获得韩国电影青龙奖的最佳新人男演员提名。还被这部电影的编剧挑中,继续出演她写的作品,就是《半之半》。
文河源,我认为是丁海寅演出情感最细腻的一次,大特写极多,河源又是情感复杂而不轻易表露的类型,几场哭戏感染力超强,看了也会跟着哭。我想丁海寅没挑错剧本,半半这样的宝藏剧,需要细品。
人文关怀与自然关怀,意象与立意的完美结合
AI是人文科技的产物,剧中提出用于心理治疗,是一种人文关怀。
现代社会中一个人要有多封闭,又多不想走出来,才孤独地,自己开始某段感情,又自己决定哪一刻结束,自己发明AI试图療愈自己,或抱着怀念沉溺下去。
剧中AI療愈展现的部分,很可惜没有更多展开,只有和瑞雨同住一个民宿里的敏静,她通过AI,解开了失去女儿的心结。
如果可以多几个例子,AI療愈的立意会得到更好的彰显。比如,瑞雨有一段妈妈的录音,她总是循环播放,思念自己因山火意外去世的父母。
半半的立意之高,除了AI療愈的意涵,与人为科技的介入不同的是,展现了对大自然的态度,自然关怀是韩剧中最少见的。
瑞雨的父母死于山火;河源的妈妈和初恋智秀死于雪灾;智秀最喜欢的诗名叫《弥失岭的晚霞》。
同时瑞雨拥有火的特性,温暖、明朗、对感情很勇敢。她的滤镜一直是暖黄色。
河源携带雪的特性,冰冷,忧郁,纯情,后被瑞雨融化。这样的意象结合影像,则如图顺序,一开始忧郁时的滤镜是冷色,初遇见瑞雨时变暖色调,但他仍站在黑暗的一边,可明显看到墙作为明暗的分界线,将画面刚好切成一半,这个构图有点明主题的巧妙,我特别喜欢。待到两人幸福的样子,则是非常明亮舒服的暖色调。从第1到12集,河源的色调肉眼可见地,从冰雪一样的男人,变成了有烟火气的男人。
智秀联结最多的是晚霞,诗意、温柔、闪闪发光的女性美,但稍纵即逝,似乎即将堕入黑暗。滤镜更加复古。
而瑞雨在一开始就对智秀说过:“大自然也会失误。”
这句台词出现时,瑞雨和智秀被框在录音室的方形玻璃中,这样的构图是为了让这句话更为沉重——自然的力量是沉重的。
结尾的时候她又一次提到了自然:“回家的路上,回头一看,天上挂着特别漂亮的晚霞。同一个时间去上班,昨天还很黑,今天却很明亮。每个季节都在自己变化,我喜欢看它变化,一直在一点点地改变,就是在和世界玩躲猫猫。会好起来的。这世界会自己改变的啊,就去依赖它吧。我会好起来的。今天很冷来着,明天,会很温暖。我会好起来的。我最喜欢17度,很适合散步啊,正适合恢复的天气。”
自然会失误,也会改变,我们可以依赖它,如同时间、季节的流逝,过不去的事物,也会过去的,是可以被治愈的。
这也是我认为半半最治愈的地方之一:不强调人性本身的冲突,而把人放入自然世界中,既表达人的渺小、无助,也表达了幸运、不幸都是生活本身的自然性。人本身,就是自然的一部分。
如同河源所说的:“适当的幸福,适当的不幸。”
山火、雪灾、晚霞,最后还有一个属于自然的意象——濒死的植物。
濒死植物的象征代表是女二顺好(河源侄女)和男二姜仁煜(智秀老公)。他就是那株濒死的蓝桉,花语是霸道、寂寞孤独。
顺好知道姜的真相后,首先选择帮姜隐瞒,实际上是出于私心,不想她自己拯救的“植物”再次枯萎。
同样她也把自己当做植物,在她低谷时,她说:“如果有人给我浇浇水、晒晒太阳就好了。”
植物可以浇水、晒太阳救活,人枯萎的时候要如何自我治愈呢?在这里,人文关怀和自然关怀又微妙地联系了起来。
半半有着与众不同的关怀,同时又带着令人惋惜的不完美。这样的半半,不知道怎么的,似乎有了人情味,有了意义,舍不得放下。
“我们半途相会吧,短暂的,依恋的。”拥有这样温暖的《半之半》,是或许某个春天会再打开的作品,是可以只喜欢一半的作品。
收视率不能作为评价一部剧的唯一标准。我只想说,这部剧用它慢节奏的故事,人与人慢慢走进填补互相残缺的心也同时治愈我,让我在浮躁的生活里把自己的心放慢。感谢演技颜值都在线的演员,感谢制作人员呈现地每一帧都不愿错过的画面,也感谢每一首都可以单曲循环的ost。
我真的爆哭,这么好的剧这么好的演员这么好的节奏,就这么缩短了4集,我真的很难过,这部剧真的是舍不得跳过任何内容的。
借用另一位豆友剧评引用的话,“迷失的人迷失了,相逢的人会再相逢”
我也希望两位演员能再次合作,我们相逢于下一次的美好里。
谢谢半之半在2020让我得到治愈。
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啊啊啊啊啊啊啊啊!!!第10集!!!!终于亲了!!!!
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好了,看完大结局直播的我,心碎了。
糖分缺失,意难平
其实一切都刚刚好啊。我觉得这也是编剧功力所在,看着这部剧就觉得,河源和瑞雨,他们相遇相知相爱是一个很自然的过程,不突兀,不早不晚,刚刚好。结尾也是那样,从看弯月,到两人一同望向满月。当我们遇见,当我们相爱之后,内心的伤慢慢得到治愈,一切终将圆满。
秀彬(瑞雨的饰演者)几年前在一部剧里的台词是这样的:“我只是不喜欢最后的结局是接吻,这样一来就会觉得真的结束了。”
另一个人问她:“想像交往的过程是什么?”
秀彬:“牵手 拥抱 接吻”
“所以最后应该是接吻。”
秀彬:“是吗?我更希望最后的结局是深情的拥抱。那样的话给人一种更温暖的感觉。就好像故事还没有结束。”
2020/04/29
(我会再更新)