心灵想要大声呼喊 心が叫びたがってるんだ。(2015)
又名: 好想大声说出心底话。(港) / 好想大声说出心底的话。(台) / 心灵的呐喊 / 心灵呐喊 / 心在呐喊 / 心欲呐喊 / 未闻蛋名 / Beautiful Word Beautiful World / The Anthem of the Heart
导演: 长井龙雪
编剧: 冈田麿里
主演: 水濑祈 内山昂辉 雨宫天 细谷佳正 村田太志 高桥李依 石上静香 大山镐则 古川慎 藤原启治 吉田羊 津田英三 宫泽清子 野岛裕史 河西健吾 柳田淳一 诹访彩花 手冢宏通 东内真理子 叶山郁美 木村珠莉 加隈亚衣 榎木淳弥 天崎滉平 木岛隆一 田泽茉纯 久保由利香 西谷修一 前川凉子 山下诚一郎 石谷春贵 芳野由奈 三宅麻理惠 滨野大辉 大津爱理 水原薰 牧野由依
制片国家/地区: 日本
上映日期: 2015-09-19(日本)
片长: 119分钟 IMDb: tt4489416 豆瓣评分：7.6 下载地址：迅雷下载
简介：
- 少女成濑顺（水濑祈 配音）有着一段不堪回首的童年往事，曾经，年少无知的她因为口无遮拦，导致了家族的悲剧，而她本人亦被封印了言语，无法再开口说话。这样的顺终日生活在悲伤之中，和所有人都保持着距离，紧紧的关闭上了心门。
演员：
影评：
- 在纽约找到了唯一会播这部电影的east village，一进去果真都是宅男：） 看动漫的人大概不是单纯的就是内心保留了一块依旧单纯的地方。旁边那位外国小哥看着也二十多岁了，这部电影哭得他久久不能平复啊……你还记得你看动漫时感受的那种单纯吗？因为连那朵花的原班人马都开始讲述现实。
女主顺是个可爱单纯的女孩，却被人渣一样的父亲刻薄的话语给伤害了，被幻想的（也有可能不是幻想）鸡蛋精灵从此封上给大家带来伤害的嘴。从那时起，当她想说话的时候就会肚子痛，而因为老师的一次无意安排，让她痛苦悲伤的生活有了转变……
顺是偶尔的一次听到了男主的歌唱，歌词本是无意与，却让她以为是看透了她的内心。男主从未有太多太多的音乐天赋或者付出太多的努力或者刻意，一切都只是女主在内心说服自己他就是自己的王子。多想想会发现顺每次都自己主动地告诉男主她的故事，男主随便弹点什么顺就说好听，说联系了她的内心，顺自己让男主把她的故事编成音乐，自己跑到他家附近。而男主只是无意间说不然你试试唱歌，无意间说你很努力了。所有的内心的联系都是错觉，都是幻想夸大的。男主唯一一点微妙的联系也只是因为男主喜欢着女二而努力奋斗着的那种心情，而那种心情的联系也是在不说话的顺忽然地推动下建立起来的。而男主的爱是自私的，他从来都只爱着女二，所以能够很残忍地直白地告诉女主他爱着别人，所以他不在乎女主疯狂地呐喊心中的痛恨…… 对于顺，她觉得男主是在黑暗中的那束光，是自己的王子，也只是她自己建立起来的幻觉。她把男主当作自己的王子，是因为自己内心深处有了想打破鸡蛋的欲望，而依靠着喜欢男主的心情才逐渐推着自己一步步打破自己的说话阴影。故意建立这种错觉，是因为生命中常出现那些帮助你度过最黑暗时期的人，你误把他当作你的王子。最后的结局是告诉你，那个你以为会你曾爱的，你有一天也会醒悟他不是最适合，而更适合的，会在不远的未来主动找到你。而另一边，以男二的性格，却愿意和不说话的女主走在同一条路上也不觉得别扭或嫌弃；总是第一时间认识到女主受到的伤害而去道歉；对棒球全心付出的他，也不赖啊。
看似三观毁尽的这部动漫，虽不是原配在一起的童话故事，却给了你一个在现实生活中能期待的❤️幸福结局。此时心被你以为是你的太阳的那个他伤害了的你，是不是也重新有勇气去期待一下未来会向你表白的男二呢？ 心灵想要大声呼喊，讲述了女主小时候话多被指责后产生了心理阴影的故事。
其实，剧情没什么新颖的，跟好想告诉你有点类似。不过女主画得蛮可爱的。
女主小时候撞见父亲出轨，然后不懂事在母亲面前给说了出来，导致父母离异，然后父亲说了句“你真是爱说话”。我想很多小朋友听到这样的指责，都会这样想：我话多，我惹人厌。其实女主会变成后面几乎是个哑巴的样子，与父母的教育有很大的关系，女主因为话多闯了祸，父母应该好好引导，而不是横加指责，有的时候无意间说的话是很伤人的，说者无意，听者有心。
但是，影片其实也有点极端了，女主因为小时候那事，从此把自己封闭，几乎成了个不说话的哑巴，不和母亲交流沟通，导致母亲认为是她的错，由于两人无法沟通，女主和母亲有了隔阂和误会。
所以不是说有的语言会伤人就索性丢弃了，因噎废食的做法并不可取。语言作为人类交流的工具，生活学习中不可或缺，谨言慎行才是根本。
最后，你以为女主和男主在一起了？不存在的。又站错cp了，我能怎么办，我也很绝望啊。
- 对于未闻花名的饭或者乃木坂的饭来说，这部电影大概可以评价四星甚至五星，毕竟精良的制作，非常不错的音乐，还有和前作相似，甚至更胜一筹人物设定，特别是特典赠送的和片子里一样的音乐剧小册子，都有体现制作方的用心。和前作不同的happy end也算是回馈给广大粉丝的一个礼物，剧情方面刻意少了一点苦情多了一点治愈，整体节奏和主旋律悲怆一样，不温不火但没有冗余，总体来说还是可圈可点。
但是如果观众对前作没有太多关心，那这些小温暖恐怕也就不会起作用了，甚至可以说这就是一部典型的三分动漫。煽情却缺乏泪点，人物也没有特别突出的特色，平淡无奇。而最致命的是，这部电影的核心飘忽不定，监督把这部电影做成一半治愈，一半煽情，但是哪一半也不够突出，结果浪费了良好的配乐和清新的校园题材，造成了整体上的平庸。
这部电影的音乐是一个很大的亮点，主旋律选择了贝多芬的《悲怆》，但用合唱的形式淡化了悲伤的情绪，清新而治愈。片中男主喜欢音乐剧，把《跨越彩虹》和《悲怆》mix了一下，效果令人耳目一新，非常精彩。高潮部分女主人公终于回到舞台，演唱的曲子使用了《绿柚子》的旋律，同样是妙用耳熟能详的大俗曲目，催泪效果满满。
但在最关键的高潮部分，我本以为我可以看到完整的一部舞台剧，把前面已经铺垫了这么久的音乐化为女主的心路历程，完美地展现出来，一定非常催泪。但直到女主临阵脱逃男主跑去找她，我才发现我太天真了。冈田大妈永远都忘不了打嘴炮，并且用嘴炮代替了绝大部分的舞台剧时间，我根本看不到整部演出，充其量就是看了一个部分演出曲目的集锦，还要穿插嘴炮，你让我怎么感动？憋了一整部电影就为了这部音乐剧，结果你就让我看了这么点，我纸巾都准备好了你就让我看个嘴炮？
即使监督想要表达“即使不说出来，内心也在呐喊”这个主题，也完全可以让女主临开演的时候被带回来，或者至少早回来一会儿，再把这个音乐剧好好地编一下，让观众至少有一个完整的时间欣赏一下主人公们努力的成果，把《绿柚子》放到最后，观众也有充分的时间准备好泪腺。
日本动漫总是脱离不了用文学语言代替镜头语言这个毛病，总以为自己是莎士比亚，打上七八分钟嘴炮喊上两句“我想开了！”观众就会被感动得痛哭流涕，简直荒谬之极。看音乐之声都比这个强。所以劝冈田监督少看点韩剧，像电影里女主表现的那样，给嘴巴上一个拉锁，想表达什么，唱出来就行了。 ——致最了解青春期孩子的作家冈田磨里老师
本片影评写于遥远的2017年7月31日星期一，一位即将步入大四的老“大叔”，望着电影中的少男少女，眼中满满的都是自己青春期的回忆。纵观本篇，无论是男女主人公离异的家庭，还是少男少女间那朦胧而真实的感情，亦或是那经典的日剧跑，并没有太多的创新，可以说是满满的套路，又或者说是“老套”。但一个人或者说一个团队最强大的功底在于，即使是用尽前人用过的套路，也可以在稍加修饰的基础之上，将无数片段连冠而和谐地串联起来，产生1+1>2的效果，将作家和导演最想表达的心情深刻地表达出来，使观众得到共鸣，最后成为口口相传的好片和佳作。《心灵想要大声呼喊》在我个人看来就是一部如此成功的作品，甚至超越了套路，显得如此真实。
女主成濑顺小时候一次无意的多嘴成为了父母离婚的导火索，自那起再也不愿说话，将自己封闭在蛋壳中的他成为了同学眼中的异类。不知是音乐老师的无心插柳，还是命运之中无形的安排，同样因为父母因自己离婚而不愿表现出内心的男主坂上拓实，望着遥远的“王子”而无法伸出手的仁藤莱月，经受了打击而无法继续前进的田崎大树。四个如此相同又是如此不同的人聚在了一起。当成濑听到了坂上那仿佛窥觑了自己内心一般的“蛋之歌”时，不由自主地将自己内心期待已久的王子形象与坂上重合在了一起。成濑的那份想要表达出内心积攒的无数情感的心情，在无意间传递给了有相似遭遇的坂上，促使他也想要帮助成濑呼喊出自己心灵的话语，也在同时改变了坂上，促使他和仁藤能互相交流出内心中想说而又不敢说的话。而这一点对田崎亦是如此。在音乐剧准备得日渐成熟的过程中，大家也都在通往自己成熟的道路上。在音乐剧的前一天晚上成濑最终不得不直面自己喜欢坂上而坂上内心仍然喜欢仁藤的这个自己内心或多或少明白但是不愿承认的事实。内心痛苦的成濑再次将自己遭遇不幸的原因归咎于自己想要和别人交流自己内心的话这一点上。于是，她再次将自己封闭在了那个已经满是裂纹的蛋壳中，即使是自己最希望，最努力的演出已经开始的情况下。意识到成濑对自己心意的坂上决定独自去找回成濑。在一切起源的爱情旅馆，坂上表示自己能做出改变并获得幸福全都是托成濑的那份想要大声呼喊的福，这份心愿并不是错。而成濑在说尽了内心最恶毒的情感后，也表达了自己最后也是最真切的心意，坂上亦是如此。两人回到学校后，当成濑从后面缓缓走出，唱出那句“大家都不愿听到我的声音”时，成濑的母亲也了解到了这么多年来对女儿的误解和女儿这么多年来所承受的一切并不比日夜操劳的她轻松多少后，留下了泪水。创造奇迹的音乐剧以近乎完美的方式落幕，坂上和仁藤终究会直面自己和对方的内心，而成濑和田崎的结局似乎也并不重要，因为大家都已经呼喊出了自己最想表达的情感。最终，在风吹走落叶，也吹走了那无限青春的画面中迎来了故事的结尾以及那动人的片尾曲。
在观看过本片后，我个人最大的感触并不是感动二字，长井龙雪和冈田磨里都曾表示在创作剧情上并没去考虑过如何催泪、创作令人感动的作品。与《未闻花名》强要素的冲击不同，《心灵想要大声呼喊。》是一部很直接的作品。冈田麿里创作的本源就是要戳中观众心中的痛点，而不是催泪。也正因为如此，看完本片给我个人最大的感触是真实。
真实二字从何而来，当老师问起有人是否有人愿意来做这次活动时那无人举手的场景，亦或是大家对事不关己的事情只想办个合唱朗诵草草了事，都像极了我大学初期的经历。大家都有自己的事情，即使不是那么忙，也略有点无聊的生活也不愿被突如其来的事情占据太多时间，但是，一旦被指派去做，最后都会全力去做，甚至是说服全班的同学去做，而参与其中的人又会不自觉地深陷其中，一起尽力去做好。片中，田崎一开始反对音乐剧甚至于这次活动本身，但后来他站在讲台上说服同学一起去做时，除了他内心对成濑的歉意之外，或许也产生了自己要做的活动也希望大家能好好的想法吧。其他的同学亦是如此，最终全班同学对这次活动的投入之大或许连他们自己都深感惊讶，这或许就是“参与”的力量吧。
当然，如果说最为真实的，莫过于女主成濑顺的塑造。小时候，因为父母离异而造成孩子内心或者性格上有缺陷的事例在哪个时代都不少见。孩子就是这样，往往不是自己的错，也会往自己身上揽，最后造成被伤害的人又加了一个。而除此之外那份青春期的悸动描写得如此真切，相信每一位十几岁的孩子心中都有一位自己幻想的王子或公主，当一位帅气的男生演奏出一个女孩内心最为需要的情感时，又有几人不会动心，不会将他与自己的梦中情人相重合，其实有时我们所喜欢的人只不过是能了解自己，解除自己内心孤独的人而已。而最为人称道的，是女主最后临阵脱逃的那一段描写，有人说这一段描写太过套路，显得如此矫情，然而我个人感觉恰恰相反。在自己准备的活动已经准备了一个多月后，自己那份紧张与不安充斥着内心，更当自己得知了自己其实隐约感觉得到但不愿承认也不想承认的事情时，又有哪个青春期的少女能承受得了如此打击。而她给坂上的回复也是如此的青春期。
“对不起，我做不了女主角，我得意忘形了。真的对不起。”当事情进展顺利时你会以为自己无所不能，自己就是世界舞台的中心，当你失去重要之物时，你又会觉得自己是如此自大，自己是如此无力。我相信所有有活动主持人或者主办者经历的人都会觉得成濑的这份心情和当时的自己何其相似，自己当时脑门一热，主动或被动的同意揽下的工作在行将开始最后的考核时总有一种“当初早知道就不揽下来了”，“我以后再也不要做这种活了”，“万一自己办砸了岂不是很对不起大家了”之类的想法。那句“我得意忘形了”除了对男主的幻想破灭外，也有一份类似的心情吧。在一切的开始之地，那家外形犹如巨大的城堡，实则是阴暗的地狱的爱情旅馆中，女主的那一句“来不及了，已经开始了吧”又是如此真切，自己亲手办成的活动，去与不去的纠结，正如片中那位同学说的“最坏的结局无非就是整场演出失败吗，那样的话成濑肯定是最失望的一个。”之后，坂上为了重新打开成濑的内心，选择了让成濑伤害自己，那一段成濑大声呼喊出的内心最为黑暗的感情，再次凸显了冈田磨里老师对于青春期孩子的深刻理解，当遭受打击时，世界的一切都是黑暗的，他人的优点会变为缺点，他人的缺点会被无限放大。而当这一切全部宣泄出来之时，成濑仍然不忘那一句“我喜欢坂上拓实”。多么自然，多么合理，这才是青春期的少男少女该说的话啊，无论受了多大的伤害，无论造成了多大的错误，无论在外人和事后的自己看来多么愚蠢与奇怪，都要说出自己内心最想表达出的对于他喜欢的那份心意，这也是无数像我这样当初没有干过这样的事的大叔们所羡慕的吧。而最为让我惊讶的是男主的回答，“谢谢，但是我已经有喜欢的人了。”看到这一幕，我真的在感叹这或许是我看到过的最不狗血的“狗血镜头了”，两人相互传达的心意都得到了对方的认同，如此奇妙而真切的经历（剧情）此生无二。不得不说若冈妈没有对青少年极为深刻地理解是绝对写不出如此合理且直击观众痛点的剧本的。
最后，我还是想说说这部片子的主题——心灵想要大声呼喊。讲述人与人心灵的隔阂的片子绝不在少数，但这部片子从一个相当正能量的角度叙述了这个道理，心中的感情只有说出来别人才会理解。若将自己封闭，只会无限地伤害自己和他人，最后只能使人心间的距离越来越远。在这部片子中真正创造奇迹的我个人认为不是音乐剧，而是所有人埋藏在内心深处的那份想要大声呼喊的心情。正因为有这样的想法和需求，才借助歌声和音乐剧表现了出来，实现了所有人有所改变，相互理解的奇迹。
纵观全篇，没有多么华丽的剧情，也没有拯救自己与世界的英雄，但那份真实的青春却历历在目，让人久久不能自拔。谢谢您，冈田磨里老师，带给了我们如此美好的回忆，甚至可以说是对青春生活的向往，同时教会了我们心灵就要大声呼喊的道理。