六月之蛇 六月の蛇(2002)
简介：
- 六月的东京，连绵不断的梅雨，让人心烦意乱，欲念横生。供职于心理咨询室的少妇凛子（黒沢あすか 饰）与丈夫（神足裕司 饰）过着优渥的生活，然而夫妻虽然相爱，却因丈夫洁癖的原因始终没有性事。贤淑温良而又倍感压抑的凛子只能通过自慰寻求片刻的满足。某天，一个名叫道郎（塚本晋也 饰）的男子被自杀的念头所困扰，于是打来电话求助。道郎在凛子的开导下渐渐摆脱自杀的泥潭，却转而沉迷于凛子的温柔中。他以凛子自慰的照片作要挟，逼迫这个一贯保守的女子做出一件又一件令她倍感屈辱的事情……
演员：
影评：
按照现代哲学的观点，早期的吉加•维尔托夫的《持摄影机的人》，路易斯•布努艾尔的《一条安达鲁狗》似乎更接近于所谓的后现代。尤其是后者，达利的介入更使得影片更多了些无意义甚至无理取闹的荒诞供后人挖掘意义。虽然那时候也爆发了经济危机，但是之前的资本主义社会还是一个充满发明，革新的现代化的过程，甚至还充满着理性和启蒙的精神。一切似乎都在正常的完善之中。而我们面临的现代已经被后现代的各种符号包围，各种经济和道德上的危机的出现远远的超越了人们想象的速度。这个时期的一部分电影，例如沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》，黑泽明的《梦》，三池崇史的《拜访者Ｑ》等，无不充满了对当代危机的忧患，在后现代的语境和喧嚣中独守着不变的人道主义和主体意识的哲学思考。 也许源自于日本特殊的地理方位和历史，这个国家的导演似乎比世界上任何国家的导演更敏感，也更激进。没有哪个国家的导演像日本导演这样极端的揭露本国国民的精神病症。从早期的今村昌平，铃木清顺，到现存的大岛渚，三池崇史，清水崇，盐田明彦，北野武，还有本片导演冢本晋也等等，无不用自己独特的思维方式，影像风格和叙事技巧刻画着噩梦和噩梦降临时的人间。《六月之蛇》延续了1989年《铁男》的黑白和躁动不安的影像，又用一种鬼魅的蓝色滤镜使得影片显得更严肃和让人深思。 伦子是一个心理咨询中心的咨询师，她的工作便是每天接一些有心理障碍的人的电话。下班回家，她要面对的是一个有洁癖和强迫症的丈夫，两人几乎没任何感情。她每天都过着这样的生活。只有偶尔在自家的镜子前穿上性感短裙手淫时才会感到一些欣慰。在向她咨询的人中，有一个摄影师，他因患癌症想自杀。在伦子的解释下他放弃了自杀，并认识到了自己该做什么才会有活着的必要。而伦子的处境似乎和摄影师一样，虽然她给别人解释生命的意义，她自己却没办法对自己的生活做任何改进，哪怕是形式上的。摄影师偷拍了大量伦子独自手淫和穿暴露衣服的照片，并将照片邮寄给了伦子。伦子对摄影师的行为表示愤怒，却没有思考自己生活本身的问题。终于在摄影师的强迫下她买了自慰用具，并在大雨中自慰。此时，猥琐的丈夫正在暗处跟踪伦子，看到了裸体的伦子他竟然也勃发了生命的冲动，也开始了手淫。影片的结尾似乎显得过于温柔，伦子夫妇在家中终于有了性爱。 现代社会对人的异化已经不再是个时髦的话题，我们已经被电脑和数字包围，各种橡胶性爱产品琳琅满目，越来越少的人从事出力不讨好的终极思考。影片的切入点虽然是性，导演通过对人的性欲的复苏来表现人性的复苏。人与人之间的隔膜和疏远已经使得人类社会更偏向于一个数量和政治的社会而不是一个人的社会。台湾导演蔡明亮（《河流》，《天边一朵云》等等），韩国导演金基德（《空房间》）也在自己的影片中探讨了这个世纪性的梦魇。其实冢本晋也并没有满足于对感官的迷恋，对性的渴求往往是对其他精神需求的基础。伦子在别人的强迫下找到了自我，完成了精神的自救。也许最终她获得了愉悦和满足，但是这个过程无疑是一种严酷又痛苦的考验。其实她还没有完全做一个真正的女人，还没有完全脱离男人的帮助。我们的世界上占大多数的也许不是痛苦的自救者，而是糊里糊涂的没有痛苦和快乐而言的所谓的“沉默的大多数”。作为男人的伦子的妻子又何尝不是当代男人的真实写照。在官职和西装的遮掩下是一颗颗无助而孤独的心，对责任的恐惧或者对感情的麻木使得没有多少人还愿意进行新的生活尝试。他通过看自己的妻子手淫获得了性的满足，而这种愉悦充其量算个二手性爱。畏惧或者逃避真实是他的无处可去的通行证，占有和嫉妒又似乎是他的墓志铭。当得知妻子得了乳腺癌时他极力要求妻子不要割掉乳房，这个性爱符号对于他已经没任何意义，这不就是现代人的对待生活和生命的态度吗？摄影师知道自己得了绝症，他却知道了该怎样活着，并用强迫的方式将之告诉别人。也许这并不是个民主的举动，却显现了导演强烈的危机感和责任感压迫下的非理性释放。导演本人扮演的这个角色和《圣经》中伊甸园里的那条蛇有些类似，同样唤醒了人的感性冲动和生命力的复苏。不知道导演本人是不是这么认为。 记得不久前和一个朋友说起了帕索里尼的《索多马的120天》，他的评论仅仅是变态两个字。这对帕索里尼来说是不公平的。一个所谓的高级知识携带者说出这样单薄的评判，不知道证明了教育的悲哀还是洗脑政治的得逞，或者被教育者个人意识的丧失。在《六月之蛇》这样看似扭曲的表象之外，是一个宽阔的让人窒息的精神世界。它包含着一种革命的力量，并试图把欲望的运动从等级体系的社会强加的形式和普通经济活动对人的禁锢中解放出来，它要打破被压抑在欲望之中的主体，创造出这个已经后现代了的后工业社会中的新的欲望主体。 这些导演不是正常世界的变态者，而是变态世界中的正常人！ 影片资料： 中文名称：六月之蛇 英文名称：A Snake of June 发行时间：2002年01月01日 电影导演：塚本晉也 电影演员： 黑泽明日香(Asuka Kurosawa) 塚本晋也(Shinya Tsukamoto) 神足祐司(Yuji Kotari) 地区：日本 语言：日语 魏晓波2006-10-16 14：45 未经许可禁止转载。[email protected] QQ306809516
- 塚本晋也(Shinya Tsukamoto)脑袋里总有用不完的怪创意。纵观他所有的作品，可以说没有一部是按规矩出牌的。在夜里12点才打算看《The Snake of June》(《六月之蛇》)，本想看一半就关电脑睡觉，但还是在不知不觉中把整个片子看完了。这种类型的电影显然并不适合所有人看，甚至在某些人眼中它就是梦魇。但在我看来，它还是有足够理由吸引我忍受着酒后的头痛、精神的极度疲倦在周六的夜晚把它一口气看完的。
影片的人物设置十分简单，主要角色就三个人。分别是由黑泽明日香 (Asuka Kurosawa) 扮演的妻子Rinko Tatsumi 、神足佑司 (Yuji Kohtari) 扮演的丈夫Shigehiko 以及导演塚本晋也扮演的摄影师Iguchi。妻子和丈夫都是典型的倭国上班族，妻子Rinko在一家医院的心理咨询室工作，而她的丈夫则是一个有着洁癖的工作狂。他们的生活看似平淡，实则却隐藏着危机。一天，Rinko收到一封信封上写着“你丈夫的秘密”的匿名信件，但当她好奇地打开信封之后却惊奇地发现信封里装的全部都是她自己自慰时的照片。她的生活被人窥视了！随后，Rinko开始接到一个陌生男人的电话，他自称是得到了Rinko的帮助，摆脱了妄图自杀的困境。他并没有勒索Rinko金钱，他唯一的要求是让Rinko做她想做的事情。这种古怪的要求让Rinko“要报警”。可最后，Rinko放弃了。神秘男子让Rinko脱掉内裤，穿上极短的迷你裙，并去成人用品商店买一个最大号的女性自慰器，然后一步步指示她在城市中穿梭。如果在看到此为止就按下“停止”键，并以此认为影片是一部以窥视女人生活为乐趣的变态片，那就大错特错了。事实上，摄影师Iguchi是一位患了癌症的病人，他从对癌症的知识上判断女主角Rinko Tatsumi和他一样，也患了癌症。Rinko与Shigehiko冷漠麻木关系的基础是他们无力表达和交流欲望，身体的本能却以强大的力量成为生命的召唤震动了他们。摄影师Iguchi用自己的方法使Rinko重新找到了自我，重拾对生活的信心，而她与丈夫之间的不和谐也在影片末尾得了化解，最终强迫他们重新认识和建设他们的婚姻。可以说，影片自变态开始，至感人结束。在这部片长仅77分钟的影片中，塚本晋也用很多色情意味浓厚的画面表现Rinko逐渐复苏的性欲渴求与肉体快感，但他决不是给观众人提供感官愉悦和刺激。它们所呈现的其实是都市人（我个人认为，更多地是指倭国的都市人）在心理上的落寞乃至变异的心态。塚本晋也通过他本人扮演的摄影师，把观众的注意力从主人公的性饥渴转向他们在精神上的需求。他并没有刻意渲染色情和变态，而这是用这些元素串起了整个影片。这正着影片的高明之处。
《The Snake of June》和塚本晋也其他作品一样，塚本晋也依旧集编剧、导演、制片、演出、摄影和剪接为一身，是典型的作者电影，具有十分风格化的烙印。影片名为《六月之蛇》，既把故事的发生背景置于一个多雨的季节，从影片的对白中可以判断出六月即是倭国的梅雨季节。正因此，影片中一个重要的影响符号——雨，自始至终贯穿整个影片。除此之外，下水道的盖子、蜗牛，也在影片中反复出现。这些符号都带有极强的象征意义，暗示了在阴冷和疏离的社会中，倭国中产阶级生活的单调、乏味，缺少变化。导演塚本晋也在拍摄时可能特意用了蓝色滤光镜，整个影片都沉浸在一种蓝色的阴郁之中。除了蓝色，看不到一点点其他的色彩。这样的设置，使整影片的冷峻风格表现得一览无疑。
负责该片音乐仍是石川忠，一如既往地强劲金属节奏，加入大量慢版弦乐，为影片营造了了紧张与怪异的氛围。一部靠情节和氛围取胜的电影，音乐的好坏直接关系到影片的整体效果。石川忠无疑圆满地完成了这一任务。
《The Snake of June》在题材上延续了塚本晋也一贯地性与暴力，可以说没有什么太大的突破。好在他每次都能找到不同的载体诠释他一贯的主题，这也是为什么他的电影仍然值得期待的一个原因。该片在 2002年的威尼斯电影节放映的时候，影院门口一度排在长队，由此可以大家对他的电影还是青睐有加的。 - 六月的潮腥，逗惹了骚动的蛇，野性和欲念的膨胀，灼热的欲望裂开，阴郁之水潺潺，指间泛着渴求深入的涟漪，在闪光灯下，依旧在无法自拔中颤抖。呢喃和抑压在水波中渗出，你，离开了伊甸，再无法回头。
遗忘之道，在于快感中的放肆，在于淫雨中焦灼的起伏，烧化心念中的绝望和孤寂。
镜头指向窥视，指向生命的本来面貌，手，蛇般的游走，从矜持从彻底逃逸，在茂密的草甸间招引涧流。
闪光灯的逼视下，眼神迷离，身子靡丽，av是日本男人消解压力的方式，铺天盖地中，她是她，她亦非她……
声色，解救了无数胆怯的灵魂，在观看和音声中慢慢爬上顶端，在沉沉的坠下，注入无边无垠的欲海，这是男人自己的故事，也是闺房中女性同样的故事，本性使然。
烦恼，往往无法启口于相熟，于是，情色中事在蜿蜒的电话线那段成为一段封存，她以她的全盘容纳吸收着你的欲念和残存。
圣咏升起，体现导演对人类世界的无尽怅惘，《六月的蛇》是一个无需解说的图腾，阴阳合一。
雨，绵绵的下着，蜗牛缓缓地爬在钢筋水泥的丛林里，寻找滑润和那道没法去除的遗痕。
女性和男性，谁更需要救赎，在《海特性学报告》冰冷的数据后，我看到墙的两端都是渴求的人，在自我的想象空间中完成消解的进程。
倾听，无动于衷；微笑，只是间离的程式，一个他者的世界和逃避的方式。
在电话中，不再是现世的客观，营造和被营造之间是一份覆盖和认同，那个电话中的孩子，在六月的雨中，以一个V字印证他者的故事和认同的荒谬性。
这是我们看到的一幕，这是伦子的工作，在慰藉的名义下的工作。
地下铁，日本的地下铁充斥着骚扰，只有禁止，才能让那些压力深重的男人感受悸动和刺激。
冢本晋也以一个雨水注入窨井的空镜头预言了这种过程，一个坠落的过程。
而粗厉的影像是这个世界真实的图景，两人世界通过一条小狗就能改变吗？伦子和夫君之间有着一条深深的沟涧，在平淡的生活中长出不和谐的犄角。
深夜，寂寥或愁怨的深夜，弦歌如泣，熟睡的丈夫和难眠的伦子，水波在墙上的印纹反射了她的心理和生理，浴缸里的她向谁说出她的苦闷和欲求。
人，在他者的世界里可以成为任何角色，但是，慢慢长夜只有自己苦熬了。
一封信，指向一个秘密，一个难以启齿的秘密。谁，再暗处窥探人的隐秘？谁，藏匿在雨色中窃喜自己的杰作。惶恐的伦子和无奈的伦子，在雨中暗自思量，无处可述。
雨，是整个季节的色彩，绵延不断，信，指向的性，也接连不断，伦子被人骚扰，因为在他者的世界应景的话语，那人以此要挟让伦子穿上迷你裙“行走“来换取底片。
照片不断见证这份难言的孤独，以自渎的方式平息无法克制的骚动，让埋藏深谷的欲望缓缓溢出，让花蕾在绽放后沉睡长夜中，指间留存的涧流如朝露在黎明前蒸腾，可是，恼人的照片定格住一切，让浓密的夜幕轮回着潮长潮落。
一个被化解绝望的人是有理由做一切的，一个化解他人绝望的人是无法结束这个游戏的，因为他的世界有着你的印证，因为他的存在有着你的拯救。
梦魇般的楼群，寂寥的雨色，伦子散乱的眼神，注入雨水的窨井交替出现流露着生命的归向和注定。
伦子在此刻错位成了别人舞台的舞者，在他人的节奏中凄凉的独舞。自渎的哀怨之舞。
风从胯下穿度，肌肤在若隐若现中承担羞辱，但在走动中，欲念在摩擦中产生，弥散在瞩目中。圆润，丰腴。
在洗手间，无形的目光左右着她、伦子迷散的眼神中布满忧郁，欲念灼热，洞穴潮腥，灵蛇游巡。排气扇缓慢的旋转，一个欲念的写照。
拿回的菲林使伦子宽慰，松弛的她归于了本性，游走的手再一次滑向腹地，滑向那小小的放纵。
圣歌里，蜿蜒的蜗牛，长长的触角探向湿暖的幽处，探向心的底部。
后现代的场景中是一组超现实的画面，讲述的是窥视和欲望的挣扎和最终的崩溃。
戏剧在落幕以前，需要一场高超和救赎，此时此地，女性是一种绝对的力量，一艘载渡灵魂和肉身的小舟。
当伦子再次穿上迷你裙，这已是一种超然和神性，在雨色间彻底解放自己和救赎他人。
度人，度己；渡己，渡人…
放下那柄遮雨的伞，褪去所有的附着，在目光中回到伊甸，回到自然的声色中，在舒解自我的同时也让他人再没有了遗憾。伦子决定了他们的未来，此刻，伦子、伦子之夫和偷窥者成为了整体，他们一同通向伊甸，一个为本我主动的彼岸，在快门声中，伦子裸体之舞救赎了两个在欲望中挣扎的男人，也让自己得到了升华。她平衡了整个架构，使他们皈依自我，圣歌声中，塚本晋也以两张相同场景不同人像的照片告知了偷窥者的归程。
在冢本晋也的影像中处处呈现真实男性的无助和疲软，讴歌了女性的承担和忍辱负重，只有这样的力量才能支撑起男性的刚健，在她们的扶持和付出中，男人才会复苏，才会重新燃起生命的张力。
在许久的软塌之后，我们需要她们的六月之舞，带我们走出伊甸，在自然和天地间享受生命的交融。
我们注定离去，但是我们是否通过自己让他人得以救赎？这是神圣的力量，一种境界的再造，这是女性胜于男性的地方，这是母性力量决定的。这是人类最后的避难所和天堂。女性显示了一种积极而进取的生命姿态并且通过她们拯救那些内心扭曲而绝望的男人。
她们让我们享受人子之爱，享受合而为一的刺痛和欣喜
至少，人的世界，有着激情的起伏，这个充满可能的未来，让我们努力！
OSAMA KAVKALU 于 浦东 寒鸦精舍 白露日 秋色苍茫中
2003年9月8日 星期一 于20时57分
- 导演用三个性别符号把电影分成了三段。第一段的符号是♀，讲述的是心理咨询师伦子在神秘摄影男的强迫下从丈夫和职业身份（第一次穿短裙时遭遇到被她“拯救过”的小男孩的注视）中解放自己作为女性的欲望。
第二部分是男性的符号，以丈夫的角度来审视这个家庭。丈夫是个有严重洁癖的人，连对自己粪便的臭味也无法忍受，对夫妻性事就更是如此（讽刺的是伦子还一味地想替他去完成强迫性的清洁，作为心理工作者的她应该知道这是毫无意义的）。他被绑架那一幕过于超现实，把它理解成他的一个梦境、或者说潜意识的特写场所也不为过（之后同样的场景，有人说：“这是地狱哦”），他被强迫带上一个前端带小孔孔的眼罩观看一对男女做爱，然后，眼罩的孔被调大，仿佛之前是一种不道德的偷窥，接下来才是应该被见证的内容——刚才那对男女在水缸内被淹死，这是“浸猪笼”习俗的超现实版本，它的意味也是和浸猪笼一样，目的是处决淫荡之人。从梦的语法来看，他对性爱的态度在此可见一斑。这里他观看的方式很有意思，他是与很多个自己一起观看，这里暗喻着他的禁欲价值观是以侵凌性的姿态向他人投射的，渴望着别人与自己同守这一准则，而在现实中首当其冲的，当然就是他的妻子了。
第三段是一个无可名状的符号，中间一个圈，三个方向都带有箭头，但无疑的是这个符号同样具有着性别的意味。在这一段中，一个重要的人物——摄影男开始活跃在镜头前了，可以推测的是这个符号与他相关，可以理解为他的“超性别”，表现为他拥有着超现实的能力，例如长蛇一般的性器官、诡异的绑架、异常的行动力等，而且他的扮演者是导演，一个有能力超脱事外的身份。但我更愿意把它理解成这三人之间的关系，上一段当中男性的符号箭头并不是垂直向上，而是向右偏45度（网页字体），这也许是男性能力的被阉割的象征，而下一段出现的另一个向左偏45度的箭头，和♀和右偏的♂重叠补成了一个给人完整感觉的图形。让我们来大胆地猜想，摄影男在这个家庭中间就是起了这样补完的作用，是他“救赎”了这对夫妻二人。
整个故事是因为他而开始的。伦子以心理咨询师的身份（并不是真实的她）偶然地帮助了他，从那之后，他就像撞向平静湖面的一块巨石，对伦子家庭习以为常的符号秩序发起了冲击。我们不妨以此为起点抽出电影的主线：摄影男——→伦子（解放欲望）——→丈夫（伦子雨中的解放重新唤起了丈夫的性欲）——→摄影男（摄影师屈辱伦子丈夫时，他被淋上象征着污秽的性欲的污泥时，他的潜意识又在“浸猪笼情景”中被特写，这次他自己被置于猪笼里面被其他象征着超我的自己看着淹死，期间闪回伦子雨中裸体的画面，这说明着他在痛苦中认同了性欲的觉醒，本我以死亡的方式获取了胜利。性欲觉醒，性妒忌伴随而生，他一改刚才懦弱顺从的姿态，夺枪击杀摄影男，他追求的不再是伦子的照片，而是在家里的伦子鲜活的肉体）。
影片与“六月之蛇”为题，而影片唯一像蛇的就是摄影男用来缠绕伦子丈夫的管状物体，怎么看那都像是他的性器官，这里的表达的是对自身强大的“男性能力”耀武扬威，从而发出争夺伦子的宣言。但同样在摄影男身上，从上述故事结构来看，它本身就是一个环，一条“衔尾蛇”——以对死亡的恐惧为开始，以“决斗”造成的死亡为结束，就像一条咬住了自己尾巴的蛇。在对死亡的恐惧和死亡之间，上演了一场欲望的连锁。衔尾蛇是个象征着轮回、无限、完满等诸多人类学含义的符号，本片则对这条蛇赋予了欲望的身躯——因为欲望，人不再惧怕死亡，也是因为欲望，人不得不最终走向灭亡，这或许是“向死而生”的绝佳阐释吧。
最后再补充一下，我们完全可以用女权主义的视觉去改写刚才抽出的剧情主线：伦子——→（唤起欲望）摄影男——→伦子（解放欲望）——→丈夫（伦子雨中的解放重新唤起了丈夫的性欲）——→伦子（获得丈夫的爱）。衔尾蛇成了伦子的象征，那么这个故事就成了伦子从病态男权文化中自我救赎的故事了，然而不该忘记的是，伦子丈夫和伦子一样是受压抑的人，什么在压抑他？没有交代，或许是社会文化的“大他者”，或许是童年经历。总之被救赎的，不只是伦子，而是一个陷入危机的家庭。