天色破晓 Le jour se lève(1939)
简介：
- 弗朗索瓦（让·迦本 Jean Gabin 饰）是一名在车间工作的平凡工人，某日，他邂逅了名为卡拉（雅克利娜·洛朗 Jacqueline Laurent 饰）的卖花女。各种机缘巧合令清纯美丽的卡拉很快就俘获了弗朗索瓦的心，当弗朗索瓦得知卡拉和花花公子瓦伦丁（朱尔·贝里 Jules Berry 饰）交往甚密后，他的心碎了。
演员：
影评：
第9届##主竞赛单元第9个放映日为大家带来《天色破晓》，下面为大家带来前线绝望男子的自我封闭的评价了！
子夜无人：
能看到人物的孤独和悲剧性，但实在味同嚼蜡。
果树：
即使以30年代的标准看，文本上也不太合格，全片最大的魅力来自于摄影。
法罗岛岛主：
人不能为情所困，谈恋爱要有这样的觉悟——拜拜就拜拜，下一个更乖。过度沉痛只是自我毁灭，感动不了变心的人。
我略知她一二：
琐碎而不浪漫，冗长而无聚焦，唯一引人注目的是让·迦本忧郁的眼神，仿佛被黑白的光影涂抹上了一层夜空中最大密度的蓝色，虽然这种文艺的氛围现在已经少见多怪，但是放在当时的语境下依然透露出纯真而纯粹的情调。
kc512：
诗意写实主义，影像大于叙事，被警方围困的男主角在屋内行走、自言自语，在外面烽烟四起下却陷入内在记忆回朔所带来的平静，十分浪漫。然而故事想做到底层人物浪漫幻想的破灭，如女主角的明信片梦、男主角的爱情梦，某程度上还是思想自我封闭的自作自受，社会并没有辜负故事中的任何人。
##DAY9的主竞赛场刊评分稍后会为大家释出，请大家拭目以待了。
- 我承认,对于身处21世纪的我们来说，这部电影似乎确实节奏有些过于缓慢了,但它确实是一部值得细细品味的电影.因为这是一部在思想形态上相当复杂的电影．
首先它是悲观的，宿命的，男女主角的相识相恋本身就是宿命的，他们都叫同一个名字，他们都是孤儿，女主角的因为把花送错了地方，才认识了男主角，再看看男主角最后的死，直接原因居然是最后成为死者的Valentin把枪送到了他的眼前！
它也是一部存在主义的电影，每个人都说男主角François是个好人，但＂好人＂的意思是说，他总是和邻里和睦相处，总是对邻里笑脸相迎，但没有人了解他，就像François所说，＂我们都很忙，但各忙各的．＂再来看看男女主角自身，男主角曾经和情敌的前＂同事＂同居，女主角曾经因为对Valentin产生好感，而拒绝同男主角同床，但当男女主角爱情＂升华＂到一定高度时，他们互相赌咒发誓，绝不再与以前的男（女）友见面，他们对先前的男（女）友是道德的吗？（虽然导演不断用镜头语言渲染两位François之间的爱情）．你可以理解为一种我们东方人所不了解的法国式的浪漫，但我认为这更应该理解为两位François对先前的男（女）友的感觉是＂喜欢＂还是＂爱＂，连自己也不清楚．一个人如果连自身也不了解，我们得出＂他人即是地狱＂这句话就成为顺理成章的事了．
再谈谈我对几个情节的理解，（同时也是我对一些电影中人物的理解）．Valentin找上门来告诉男主角自己是如何卑鄙无耻，还带了一把枪来！（我又一次要谈起这件事）（就像一个仇恨自己的人，想要自杀却不敢下手，要让自己的敌人杀了自己！）（顺便说一句，François也在一定程度上，仇恨自己，他攻击自己镜中的影像）并告诉对方自己年轻时是和François一样是率真的人，当然François并不相信，没有人理解他．是的，一切又归结于悲观主义和存在主义．
关于那段François的＂演说戏＂：＂你们快点回去吧！没什么好看的，明天报纸上会写出一切！我是凶手，但是，现在，每个人都是凶手！＂我们可以把那些电影中围观的群众，理解为我们自己，＂我们这些怒斥不良媒体，怒斥狗仔队，却对八卦消息由衷喜欢的我们自己．＂当然我相信导演也有自己别样的意思放在这段戏里，卖国求荣的＂维当政府＂控制国家宣传机器，绝大多数法国人民对此麻木不仁，我们可以把片尾群众对于军警的反抗看作是法国人民的某种觉醒．虽然这可能只是下意识的，模糊的，被动的．
最后谈谈画面：作为一部＂浪漫现实主义＂电影的代表作，电影中有着太多值得铭记的充满形式主义美感的镜头．值得我们一次又一次的欣赏，品味． 讨论您选择的电影中的五分钟片段如何体现诗意现实主义的一些关键特征？ Le jour se Levé (1939) 由 Marcel Carne 执导，Jean Gabin 饰演（Francois），Jacqueline Laurent 饰演（Francoise），Jules Berry 饰演（Valentin），Arletty 饰演（Clara）。虽然这部电影长达 93 分钟，但我将重点分析影片中间的 37.35 分钟到 42.35 分钟这 5 分钟。 诗意现实主义是指使用电影摄影、抒情对话、音乐、灯光和围绕这一阶级环境描绘阴郁和悲观色调的环境设计的诗意美学，重现工人阶级所经历的现实。主角通常是工人阶级，卷入犯罪世界或处于犯罪世界的边缘。情节是宿命论的，死亡是唯一可用的选择。Stafford, Roy (2011) 将其总结为： “电影倾向通过高度的诗意表达来接近日常生活中的‘现实’。“诗意”的品质主要是通过精心编写的剧本、强化的“诗意”对话以及音乐和为适应精确的摄像机移动和照明而设计的详细工作室布景实现的。它要求导演和演员为了同一个目标而紧密合作，从而使观看这部电影的决定性体验成为一种代表情绪强度的‘连贯性’感”。 弗朗索瓦（工厂工人）被困在他的房间里。他躺在床上，梦想着摆脱他的问题，摆脱他从不试图改变的注定的处境。他最多能做的就是梦想逃跑。他完全顺从了他迫在眉睫的命运。他手指间燃烧着的香烟将他唤醒，提醒他他的时间还没有结束，他需要继续以他的连续吸烟为象征的斗争（Bazin A. p.8）。他意识到自己没有火柴，他需要点着香烟，即使只是一小会儿。在楼梯底部，我们看到他的邻居 Mr. Gerbois 和礼宾员坐在一起，他的妻子对他目前的处境表示同情，而 Mr. Gerbois 问他那天晚上睡在哪里，因为他买不起昂贵的旅馆，通过对话主导弗朗索瓦环境的工人阶级环境的另一个迹象。宿命论和工人阶级对生活态度的另一个例子是，弗朗索瓦高兴地吹着口哨走下楼梯，他看到了热布瓦先生。他问他“最近怎么样？”答案是“一切都好，如果不好，我们会尽力而为”。片刻之后，当礼宾部的妻子询问时，弗朗索瓦重复了这句话。因此，即使在这些罕见的欢快场景中，也存在潜在的坚忍和悲观情绪，反映出幸福只是暂时的和转瞬即逝的。他问他“最近怎么样？”答案是“一切都好，如果不好，我们会尽力而为”。片刻之后，当礼宾部的妻子询问时，弗朗索瓦重复了这句话。因此，即使在这些罕见的欢快场景中，也存在潜在的坚忍和悲观情绪，反映出幸福只是暂时的和转瞬即逝的。他问他“最近怎么样？”答案是“一切都好，如果不好，我们会尽力而为”。片刻之后，当礼宾部的妻子询问时，弗朗索瓦重复了这句话。因此，即使在这些罕见的欢快场景中，也存在潜在的坚忍和悲观情绪，反映出幸福只是暂时的和转瞬即逝的。 当警察开始第二次突击搜查弗朗索瓦的房间时，他用子弹砸碎了门，他勉强推开他结实的诺曼式衣橱来充当保护他的盾牌。这个衣柜是检查员和门房之间的另一次对话，法语单词 (armoire-wardrobe) 重复了很多次。虽然我们注意到对话在这个场景中的重要作用，但我们应该强调导演马塞尔卡恩在创造惊人的现实主义中的作用，他坚持弗朗索瓦的房间应该作为一个单元建造，没有可移动的墙壁，这极大地阻碍了相机设置-ups 每个场景。他的另一个果断决定是，警方在袭击中应该使用真子弹，实弹在墙壁上留下了痕迹，并让他的一名助手失聪了一个星期。然而，正如爱德华特克在卡恩的回忆录中所指出的那样，栩栩如生的效果让他高兴得跳了起来。（史蒂芬·詹姆斯） 在突袭中，我们看到他的前情人克拉拉爬上楼梯试图保护弗朗索瓦。她向警察喊叫和挣扎“他不是骗子，他是像我和你一样的人，我不会让你杀他的”，但她的尝试是徒劳的，这是诗意现实主义主题的特征。这些由诗人兼编剧 Jacques Prévert 撰写的巧妙对话强调了不同场景的抒情基调，以营造围绕电影制作时代的工人阶级宿命论概念的苦差事的整体情绪。这也表明 Prévert 的语言能力和“专注于人物的风格及其对社会历史背景和对话的柔和感，小心翼翼地跨越诗歌风格和自然主义之间的界限”Henderson (2010)。 电影的布景设计全部由亚历山大·特劳纳工作室创作，他对弗朗索瓦的房间进行了精美的细节设计，反映了他的乡愁和苦涩。他的物品很基本，但他会根据自己的需要不断改变它们的用途。他在袭击期间使用衣柜来推迟他的命运并阻止他们侵犯他的空间。他把他的床当作避难所，尽管它是所有子弹都击中墙壁的地方。毫无疑问，弗朗索瓦房间的成功设置有助于强化诗意现实主义的悲观主义和有限选择以及孤立感的思想。在最初将 Francois 安置在一楼之后，Trauner 的想法是将 Francois 安置在建筑物的顶部。在我的分析中，我们看到弗朗索瓦的房间和楼梯是主要的行动空间。虽然 Francois 的房间被用来增加孤立感，但我们将楼梯工作视为发生行动和对话的公共场所。除了连接楼层的明显作用外，它还是空间有限的无产阶级社区的聚集地。它也是一种交流工具，因为它与弗朗索瓦房间的狭小相矛盾。这被导演用来强化反映诗意现实主义主题的叙事和审美效果。（麦肯 B，2004 年）。它也是一种交流工具，因为它与弗朗索瓦房间的狭小相矛盾。这被导演用来强化反映诗意现实主义主题的叙事和审美效果。（麦肯 B，2004 年）。它也是一种交流工具，因为它与弗朗索瓦房间的狭小相矛盾。这被导演用来强化反映诗意现实主义主题的叙事和审美效果。（麦肯 B，2004 年）。 另一方面，重建这个位于角落的工作室使技术人员能够最大限度地风格化灯光效果，反映出影片背后的阴郁绝望，我们不断看到黑暗与光明之间的对比，增加了悲观主义的基调。在前面提到的所有主题中，在弗朗索瓦的房间或带有大窗户的楼梯上，所有人物或物体的可见阴影都非常清晰，伴随着他们的移动或静止。阴影的广泛使用起到了两个主要作用；首先是它通过增加更多的黑暗来加剧情况的忧郁情绪。其次，它反映了它的诗意主题，因为影子更多地与梦境相关，是现实与想象的混合体。例如，如果他们在真实社区的其他地方拍摄电影，这会限制他们对照明的控制并限制他们的相机语言。弗朗索瓦脸上的灯光，而周围是黑暗的，增加了他的脆弱性和我们对他的同情。 电影摄影师的角色对于设定正在展开的情节剧的基调至关重要。所使用的摄像机角度和设置让观众成为故事的一部分，并感受到弗朗索瓦所处的情境。特写镜头、中景镜头和远景镜头的使用嵌入到对话或音乐的动作中。在这 5 分钟内，弗朗索瓦面部的逐渐特写有助于将注意力集中在他的内部心理状态上。例如，袭击前他躺在床上，袭击开始时，他推着沉重的衣橱时，最后他在床的角落里检查子弹留下的痕迹时。从内部和外部向门开火的特写镜头。摄像机通过一系列特写镜头跟踪动作，例如当警察保护自己并向门口开枪时。还有，镜头的长镜头捕捉到了巡查员和门房在楼梯间的对话，镜头顺着说话者的目光上下俯视。弗朗索瓦在袭击前后在他的房间里移动的中间镜头表明他的密闭空间和他的宿命论者的辞职。这种对镜头的巧妙使用增加了情境的真实感，即使没有对话也有助于传达动作的基调。弗朗索瓦在袭击前后在他的房间里移动的中间镜头表明他的密闭空间和他的宿命论者的辞职。这种对镜头的巧妙使用增加了情境的真实感，即使没有对话也有助于传达动作的基调。弗朗索瓦在袭击前后在他的房间里移动的中间镜头表明他的密闭空间和他的宿命论者的辞职。这种对镜头的巧妙使用增加了情境的真实感，即使没有对话也有助于传达动作的基调。 让·加宾无疑是工人阶级的化身，是诗意现实主义的象征。他主演了大多数与这种倾向相关的电影。他的出色表现和对所演奏主题的理解有助于强化诗意现实主义的基调和情绪。他的肢体语言和面部表情可能会加剧情绪并增加悬念，让我们想知道他接下来会做什么。特别是，当他的房间开始受到攻击时，当他推衣柜时，以及他随后如何在房间里移动，将自己逼到床上。莫里斯·乔伯特 (Maurice Jaubert) 创作的音乐是诗意现实主义典范的重要元素，因为它让我们领略了电影的音调和情绪，将它们巧妙地巧妙地联系在一起。这是已发生的事情或即将发生的事情的预兆。 许多评论家认为 Le jour se Leve 是诗意现实主义的最佳象征。我试图通过分析这部电影的 5 分钟来强调 1930 年代在法国开始的这种电影趋势的一些主要特征。我试图强调电影技术在体现诗意现实主义倾向方面所发挥的不同元素及其作用。这些元素中的每一个本身都很重要，但与其他元素一起使这部电影成为诗意现实主义的伟大而长寿的例子，在整个绝望和宿命论的电影中传达一个单一的信息。这部电影的成功故事简单地用“团队合作”三个字来说明。
参考书目： – Bazin Andre'，Regards Neufs sur Le Cinema（Une Production Peuple et Culture realisee par Jacques Chevalier，1953 年），Le jour se le've (1970)，Lorrimer Publishing Limited，伦敦，（第 8 页）。 – Henderson Jonathan，（Le Jour se Lève），2010 年 12 月 10 日 [2012 年 11 月 17 日在线访问]。 – Mccann Ben，（“谨慎的角色？”法国诗意现实主义电影中的动作空间和建筑特性），Screen 45:4 winter 2004，第 377 页。 – Stafford Roy, FILM EXTRA, “将 Les enfants du paradis 情境化” 10/12/2011 (p.1&2) [在线访问 16/11/ 2012]。 – Steffen James， ?isPreview=&id=155222%7C85267&name=Le-Jour-Se-Leve [2012 年 11 月 15 日在线访问]。
- 这部片子能让我看到很多大师后来的作品，比如说安东尼奥尼，比如说罗西卡，比如说希区柯克。
讲究的画面构图，讲究布光，讲究对整体风格情境的营造，是这一时期电影最值得学习的地方。
人物，小人物怎样在一个大的错的环境下，被覆灭，这和今天当下中国的诸多矛盾能结合为一。个人在优秀，个人在努力，终归会因为社会环境的污浊而消亡掉。善意的温情，民众的质朴，敌不过这个官民相抗的社会，这个黄金时代冷兵器的社会。
真言，有些时候我们之间的关系不牢固，不紧紧是因为一两句假话，更是时代社会包括自我不够坦诚，真实，看似是“谎话”引起的血案，“谎话”推动剧情的发展，其实是对社会，人之间真诚真实的反思。
黑色主题的凝造，无论是从摄影，构图，剪辑，调度，演员表演风格，都营造出了很好的黑色电影风格。尤其是训狗师的表演，那种处于末世间晃晃的带有诡谲性的忧郁，让人觉得即可恨又可爱，通过人物就会反思整个社会的真实。
诗意的浪漫缺乏抒情。片子里有好多诗意的营造，比如说弗兰西卡的工厂，逆光摄影勾勒出剪影般的冷线条。弗兰西卡之死，瓦斯制造的雾气，楼下人群的肃穆。缺少一只耳朵的小熊，弗兰西卡对着镜子捂着一只耳朵。但是始终觉得，如果在诗意的时候在多那么一点抒情，在多那么一点渲染，在多那么一点梦幻的成分，片子营造的黑色与反黑色之间的色差比，就能让电影增色不少，这是我的个人风格的电影价值观所想的。
剧作加整体演员的原因，让这部电影整体感觉有点不温不火，失去了黑色电影风格化应该有的那种极致的美感。这也是欠缺点的地方。黑色的抒情加上黑色的极致，也许会够优秀吧。